elokuva

Elokuvat

… (kreikkalaisesta kinéo – move, move) – osa monimutkaisia ​​sanoja, jotka osoittavat linkin elokuvaukseen; esimerkiksi elokuva, elokuva jne.

Cinematography

– ihmisen toiminnan haara, joka muodostuu liikkuvien kuvien luomisesta. Joskus sitä kutsutaan myös elokuvaksi (ranskaksi cinématographe, vanhentuneeksi) ja elokuvaksi. Cinematography keksittiin XIX vuosisadalla ja tuli erittäin suosituksi XX-luvulla.

Konsepti sisältää elokuvateatteri elokuva – eräänlainen nykyajan kuvataiteen, joiden teoksia on luotu liikkuvia kuvia ja elokuvateollisuus (elokuvateollisuus) – talouden alalla, tuottaa elokuvia, erikoistehosteet elokuvia, animaatioita ja osoittaa näiden teosten yleisölle. Elokuvataiteen teoksia luodaan elokuvateatterin avulla. Elokuvataiteen tutkimus on kinetiikan tiede.

Vaikutus elokuva taiteesta ja kulttuurista epäilemättä On jopa ehdotettu tärkeydestä vaikutuksen elokuvateatteri politiikan ja talouden. Monissa maissa elokuvateollisuus on merkittävä talouden haara. Elokuvien tuotanto keskittyy elokuvastudioihin. Elokuvat näytetään elokuvateattereissa, televisiossa, jaetaan “videoiksi” videonauhojen ja videodiskien muodossa.

Elokuva on suljettu maailma, et voi päästä sinne, koko totuus siitä tiedetään vain sivussa. Tämä on vain puoli myyttiä. Elokuva on todella suljettu maailma. Kun myytti, jossa todellisuutta on, on vaikea ymmärtää jopa “katsojia sisältä” – suoraan elokuvateollisuuden osallistujille. Elokuvassa on myyttejä projekteista taiteilijoista. Prosessin osallistujat ovat kiinnostuneita levittämään myyttejä itsestään ja elokuvista. Koska katselija on aina vastaanottava salaperäinen, ja haluaa kuunnella kaikenlaisia ​​satuja.

Elokuvassa ei ole niin vaikeaa päästä.

Monet taiteilijat rehellisesti väittävät, että he joutuivat elokuvateatteriin vahingossa, ja tämä on tosiasia. Esimerkiksi Alexei Serebryakov, Jean Gaben, Alain Delon ja muut suuret. Joten tähdet “istuivat”. Sillä ei ole väliä, olisivatko ne toimivat perheistä.

Elokuvateatterista on vähän tietoa.

On paljon tietoa, mutta ei ole paljon totuutta. Monet toimittajat ja televisio. Mutta jos verrataan kaikkia tarjolla olevia tietoja, näkyy kuva elokuvateollisuudesta.

Kaikki tuottajat, taiteilijat, ohjaajat ovat rikkaimmat, itsenäiset, kehittyneet ihmiset, muodostavat yhteiskunnan eliitin.

Tämä on poliittinen myytti. Näyttelijöiden, johtajien ja muiden elokuvien työntekijöiden palkka Neuvostoliiton aikakaudella oli todella nöyryyttävää. Hän ei edes kannattanut hänen perheensä. Siksi he loivat tämän myytin, jota he vielä toistavat, toimivan elämän jyrkkyydestä, jotta ihmiset toimisivat toimimalla. Nyt näyttelijän palkka on hieman enemmän, eikä se ole kovin vakaa. Teatteri on yleensä huono. Kaikki elokuvaprojekteihin osallistuvat ovat hyvin riippuvaisia ​​tuottajista, johtajista, toimijoista – sensuurista, rajoittuneesta rahoituksesta, valtiosta.

Kaikki kuvatut ovat äärimmäisen lahjakkaita ihmisiä Jumalasta, ja he pääsivät elokuvateatteriin vain heidän kykyjensä ansiosta.

Tässä lausunnossa on “saman kolikon kaksi puolta”. Näyttelijät jakautuvat kahteen luokkaan: suuret ja vain näyttelijät. Jotkut saavuttivat menestystä vain luonnollisen lahjakkuutensa ja kauneutensa vuoksi, toiset – toimimisen, rahan ja yhteyksien ansiosta. Toimiminen on hankittu taito. Joku on luonteeltaan, joku on oppinut, mutta joku on yksinkertaisesti vähäpätöinen ja he ottavat sen pois. Joten sinä tarvitset.

Ne, jotka tekevät elokuvia, ansaitsevat helposti.

Joten ihmiset sanovat kaukana elokuvasta. Vakiintunut ammatti ja elämä ovat hyvin intensiivisiä ja dynaamisia. Yhden kehyksen ampuminen voi joskus kestää useita tunteja ja useita päiviä.Ja jos ammutaan luonnossa! Ja työskentelemään eri olosuhteissa – mitä se on ?! Ohjaaja on yhtä jännittynyt kuin näyttelijä! Ja kukko yöllä! Ja loputon liikematkat! Plus, tulot ovat epävakaita ja rooleja tarjotaan harvoin! Niinpä siitä, että helppo rahan puhe ei mene, jos yleensä kyseessä on suuri raha, se on poikkeus.

Jos haluat tehdä elokuvan, sinun täytyy oppia erinomaisesta isännästä.

Mitään sellaista! Elokuvan pääperiaatteet syntyvät tuhkasta. Palkinnot jaetaan innovaatioille, jotka ovat lähestymässä hanketta epätavanomaisella tavalla. Esimerkiksi Pavel Lungin “Taxi Blues” sai palkinnon Cannesin elokuvajuhlilla. Hän sanoi haastattelussaan, että hän ei tutkinut lainkaan ohjausta. Ja elokuvissa on monia tällaisia ​​esimerkkejä.

Kotimaisen näyttelijän on mahdotonta päästä länsimaiseen elokuvaan.

Tämä on todella todellisuutta. Kukaan ei ampua venäläistä näyttelijää eikä anna yksiselitteisiä rooleja. Amerikkalaiset eivät vain ymmärrä venäläistä kulttuuria ja toimivat. Meidän on myös otettava huomioon poliittinen puoli.

Venäjän elokuva-tähdet ovat voimakkaasti loitsut lännestä.

Venäjän toimijoita ei ole täsmennetty. Ohjaajista tunnetaan Mikhalkov ja Solovyov ja sitten enemmän kuin käsikirjoittajat.

Luovan työn paras paikka on Venäjä.

Tämä on kaukana tapauksesta. Sinulla on oltava erityinen lahjakkuus houkutella rahoitusta elokuvahankkeisiin. Venäjällä on enemmän kuin koskaan ongelmia elokuvateollisuuden rahoituksen kanssa. Valtion sensuurirajoitus rajoittaa voimakkaasti elokuvien vapautta.

Jos loistava käsikirjoitus on kirjoitettu, se toimitetaan välittömästi.

Näin ei ole. Ongelmia käsikirjoituksen laatimisessa, voi olla ympyrä – ei rahaa, ei sopivia toimijoita, laitteita erikoistehosteisiin, politiikka, sensuuri, elokuvateollisuuden juonittelu.

Add a Comment