Hulluimmat johtajat

Ohjaaja ei ole helppo mutta erittäin mielenkiintoinen työ. Loppujen lopuksi nämä ihmiset ovat todellisia luojia. He luovat kuvia, manipuloivat ihmisiä ja luo omia, joskus hyvin epätavallisia maailmoitaan. Ja parhaiden johtajien teoksia nähdään ja keskustellaan miljoonien katsojien ympäri maailmaa.

Menestyä tällaisella alalla on oltava todellinen yksilöllinen, perustuen tulokseen. Parhaita ohjaajia ovat todelliset ihmishahmot, jotka haluavat kääntää heidän näkemyksensä, siirtyä kaikkiin genren laeihin ja tehdä mitä heidän mielestään on tarpeen.

Tietenkin tarvitsemme myös lahjakkaita elokuvia todella laadukkaiksi. Menestyksen saavuttamiseksi tämän ammattihenkilöt ovat valmiita menemään – tuomitsemaan ihmisiä, pakottamaan syömään ulosteita. Elokuvateatterissa oli paljon todella hulluja johtajia, joiden luetteloa ehdotimme lukea. Howard Hughes (1905-1976).

Howard Hughes on vaikea luokitella yhdeksi suurimmista johtajista, mutta luovan älyllisyyden osalta hän ei voi olla yhtä. Tarpeita tarinoita viimeisistä elämänvuoroista – Hughes kasvoi hiuksensa vyötäröllä, asui puoli-alastomassa luostarissa kattohuoneistossa, kuumasi pulloihin ja vuoriin seinään. Totta, öljymiehenä, miljonääriä, lentäjää ja kuvataiteilijaa pidettiin vielä ennen sitä. Ja kaikki alkoi vuonna 1927, jolloin Hughes näki Wellmanin Wingsin. Se nauha sai jopa Oscarin. Mutta miljonääri päätti jotain, että hän voisi tehdä paremman elokuvan. Hughes hullu rahaa luotu “Wings of Hell”. Elokuvan päärooleja pelattiin 40 lentokoneella henkilökohtaisesta miljonäärin persoonallisesta puistosta, kun taas taivaalla tehdyt temput olivat niin vaarallisia, että kolmen kammottavan miehen kuvaamisen aikana katoaa. Elokuva oli tapahtuma, mutta se ei edes maksoi kaupallisesti. Pian tycoon perusti oman studiomme “RKO”, jossa kaikki hänen psykoosiensa ja fobioidensa kukoistivat. Tästä kertoo Scorsesen elokuvan “Aviator”. Ja anna hänen nimellisesti olla Hughes oli kaikkien studioiden maalausten johtaja, hänen vaikutusvaltaansa tuntuu kaikesta, mitä julkaistiin 40-50-luvulla. Esimerkiksi vuonna 1957 teatterissa “Jet Pilot”, miljonääri henkilökohtaisesti seitsemän vuoden ajan kiillotti kohtauksia, joissa ilma-alus oli mukana. Vasta sitten hän julkaisi elokuvan vuokra-aikana, ja johtajan mielipide ei ollut lainkaan kiinnostunut kenellekään. Hughes-hulluuden korkein vaihe oli lentäjän epääminen vaarallisen aerobatics-hahmon tekemisestä Hell’s Angelsissa. Sitten Hughes istui henkilökohtaisesti koneen ruorissa, mutta hän ei päässyt ulos haasta, ajaessaan auton maahan. Ja vaikka miljonääri sai paljon vammoja ja melkein menetti silmänsä, seuraavana päivänä hän oli jo, ikään kuin mitään ei olisi tapahtunut, oli läsnä sarjassa. Cecil B. Demill (1881-1959).

Usein johtaja on edustettuna joukon tyrannikkona, jolla on megafoni kädessään. Tämä kuva oli Cecil Blount Demilluksen ruumiillistuma. Kun hän kertoi koko miehistölle, että hänen päämääränsä oli miellyttää ohjaaja itseään, ja kaikella muulla ei ollut väliä. Kerran, keskustellessaan pomojen lisäkustannuksista taistelukentällä, Cecil vakavasti tarjoutui veloittamaan aseet todellisilla luoteilla. Loppujen lopuksi oli mahdollista vähentää menoja! Kun Samson ja Delilah-näyttelijä Victor Mathura kieltäytyi taistelemasta hampaattoman leijonan kanssa, ohjaaja kutsui miehen “kurjaa pelkuria”. Näyttelijä Paulette Goddard ei koskaan enää toiminut yhteistyössä Demillen kanssa, kun hän kieltäytyi käyttämästä elämää uhkaavaa kohtausta tulipalolla “Undefeated”. Todellakin, että johtaja on luottavainen, on syytä huomata, että hän ei koskaan pyytänyt hänen toimijoitaan tekemään mitä hän itse ei voinut tehdä. Jo 73-vuotiaana, Demillle nousi 40 metrin korkeuteen “Kymmenen käskyä” joukosta varmistaakseen kameran oikean asennuksen. Ja vaikka mies sai sydänkohtauksen tästä, hän tuskin toipui, palasi ammuntaan viikossa. Yhdessä hänen elokuvistaan ​​Demill päätti ampua ampua mahdollisimman tarkasti. Tämän vuoksi hän päätti käyttää todellisia luoteja. Kun näyttelijät vihjaivat vaaroista, ohjaaja sanoi: “No, tietysti! Mutta tämä elokuva, kuinka voimme pettää yleisön? Kaikkien täytyy olla totta! “. John Ford (1894-1973).

Ohjaaja on ylpeä siitä, että hän ei tullut yhteen kolmesta Oscar-palkinnostaan. Ensimmäistä kertaa hän mieluummin halusi kalastaa, ja kolmas vain alkoi humalassa. Fordin John Capran kollega soitti hänelle pyhää ja puoliksi paholaista. Tämä irlantilainen oli tyranni, joka ei estänyt häntä jäämään neroilta. Fordin oli luotettava kaikki, joiden kanssa hän työskenteli, mutta hän itse vaati enemmän huomiota. Näyttelijöiden kanssa hän ilmoitti, samoin kuin sukulaistensa kanssa. Hän voisi olla rakastava ja avokätinen heidän kanssaan, ja sitten hän oli tyranni, kuten perheen humalainen johtaja. John Wayne, johtaja, vain koulutuksen vuoksi, heitti hihansuut takana. Ja Henry Fonda hän toi kyyneleet kirouksineen “Fort Apachen” joukkoon. Maureen O’Hara ohjaajan hajuilla voitti John Waynen taistelussa “Quiet Man” -taistelusta, jonka hän rikkoi kätensä. Wayne uskoi, että kaikkien ohjaajien jutut päättävät pelkästään parantaakseen toimijoiden taitoa. Ei ole sattumaa, että kymmenen heistä, jotka työskentelivät John Fordin kanssa, saivat Oscar-ehdokkuuden. Totta, luonnehtii Lee Van Cliffin ohjaaja ja melko ilmeinen ominaisuus: “John Ford oli täydellinen paskiainen”. Klassinen esimerkki hulluudesta oli tarina, joka tapahtui Henry Fontille “Mr. Robertsin” joukosta. Kun hän osoitti ohjaajalle tekemistään virheistä, hän hyppäsi tuoliltaan ja löi näyttelijän kaikella voimallaan leukaan! Russ Meyer (1922-2004).

Tämän kummallisen ohjaajan koko ura ohitti pakkomielteisten merkkien alla suuret naarasrinnat. Hän jopa kertoi, että jos et löydä oikeaa näyttelijää tällaisilla parametreilla, sinun täytyy pelata kortteja. Ehkä tämän rakkauden syy naispuolelle on Rassin lapsuudessa – äiti hoiti häntä lähes ensimmäiselle luokalle. Ohjaajan elokuvat olivat jyrkästi sosiaalisia, heillä oli syvät filosofiset ylikuormitukset ja mullistivat naisten seksuaalisuutta. Mutta ohjaaja pysyi muistissa juuri sen vuoksi, että hän rakasti suuria rintoja. Meyer jopa vaati, että hän kirjoitti haudalleen: “Kuningas on alasti, ja olin iloinen siitä.” Ja ensimmäistä kertaa tällainen outoa himo johtaja ilmestyi, kun keskellä toisen maailmansodan, hän menetti hänen neitsyytensä kanssa busty prostituoitu. John Waters (s. 1946).

Sanotaan, että jos outoisuus voitaisiin mitata instrumentilla, Waters olisi yksinkertaisesti poistunut asteikosta. Se on vain hänen halunsa käydä naiselle saadakseen mahdollisuuden tehdä abortteja. Hänen ensimmäinen kamera, John sai lahjaksi 16 vuotta. Siellä hän aloitti debyyttinsä värillisellä nimikkeellä “Vanha Witch Black Leather Jacket”. Ja kun heidät karkotettiin New Yorkin yliopistosta yrttien syömiseen, Waters palasi kotimaahansa Baltimoreen. Hänen lapsuuden ystävä, valtava transsestiitti Devine, tuli ohjaajan muusikko. Waters alkoi kirjoittaa käsikirjoituksia, ampua ja pelaa rooleja aidosti art-house, thrash, lumoava ja hullu elokuvia. Ohjaaja tuli kuuluisaksi siitä, että elokuvan “Pink Flamingo” kuvaamisen aikana hän vakuutti ystävänsä Devineä syömään koiran ulosteita. Joten kohtaus näytti vakuuttavammalta. Sam Peckinpah (1925-1984).

Sam myönsi, että hän tunsi itsensä yksinäiseksi ja ulkopuoliseksi koko elämästään. Ohjaaja kuvasi hiljaisia ​​elegioita, jotka olivat samanlaisia ​​kuin itsensä, muillekin ihmisille. Peckinpin elämä oli jatkoa hänen elokuvilleen, ja hänen elokuvansa heijastelivat maailman visioa. Mutta ohjaajalla oli jotain sanottavaa – hän näki toisen maailmansodan marginaaleissa synkät kuoleman kohtaukset. Nauhoissaan tämä on muunnettu erikoiseksi odeeksi väkivallalle, joka tapahtuu hitaasti rytmissä. Sam sanoi, että itsessään tällaisissa hetkissä aika näytti pysähtyneen. Ohjaaja työskenteli väsymättömästi tuottajien, tähtien toimijoiden ja studiotavoitteiden kanssa. Charlotor Hestonin “Major Dundee” -sarjan joukossa johtaja hyökkeli miekalla. Kaikki pelkäsivät pudota Pekingpin tielle ja juomisen jälkeen tuli entistä sietämätön. Entä jos lääkärit uhkaisivat häntä kuolemalla, jos ohjaaja ei luovu alkoholista? Hän sanoi, että hän oli jo tehnyt valintansa viinin hyväksi.Klassinen esimerkki hulluksi “Wild Gang” Peckinpahin hämmennyksestä halusi todella ampua hevosen, jotta se luonnollisestikin kuvaisi ratsastajan alle. Luonnollisesti johtaja oli humalassa tuolloin. Kenneth Anger (s. 1927).

Johtaja valitsi itselleen vaikean nimimerkin, koska “viha” tarkoittaa “vihaa”. He sanovat, että Kenneth päätti ottaa tämän nimen takaisin viiden vuoden iässä. On vaikea uskoa, varsinkin kun kokeellisten lyhytelokuvien guru on aina halunnut kirjoittaa tarinoita itsestään, vaikka se olisikin frank valhe. Kuinka uskot, että lapsuudestasi hän oli lapsi, kun hänet tarjoutui tähdittämään “Juhannusympyrän” elokuvan sopeuttamiseen vuonna 1935? Pienistä elokuvista on tullut pieniä mestariteoksia, niissä on runsaasti ja monimutkaista homoseksuaalisuutta, näissä lyhyissä elokuvissa kiinnostaa melankoliaa okkultismia. Kuinka voit voittaa kuuluisan Led Zeppelin Jimmy Page -kitaristin? Tämän seurauksena “Lucifer’s Rise” -äänikirjoitus on kirjoittanut Charlie Manson -bändin jäsen Bobby Busolel. Lopulta musiikki kirjoitettiin yleensä vankilassa, jossa muusikko palvelee aikaa murhalle. Edward Wood Jr. (1924-1978).

Puu laski historiaan vuonna 1980, sai kaikkien aikojen pahimman johtajan kyseenalaisen otsikon. Mutta Edward itse, koko uransa omien puutteidensa puolesta, sulki silmänsä. Ja hänen “Plan 9 avoimesta avaruudesta” ja oli kaikkein uskomattomin kauhu, joka oli aina tullut isoihin näytöksiin. Tässä elokuvassa ohjaaja otti ja korvasi hänen tähtensä, sarjan kuolleen näyttelijä Bela Lugosin ja hänen vaimonsa lääkärin. Wood ajatteli, että yleisö ei korvaa eroa. Johtaja itse väitti, että väkijoukko pitää niitä, jotka vain parantavat ymmärrettävää enemmistöä.

Hulluimmat johtajat

David Cronenberg (s. 1943).

Johtaja sanoi, että sinun ei pitäisi etsiä moraalia nauhoistaan, koska hän on kanadalainen. Cronenbergin elokuvissa voi nähdä ihmisen biomateriaaleja, mutanttiperheitä ja seksieläimiä. Johtajan tärkeimmät pakkomielut ovat kuolema, sukupuoli ja huipputeknologia. Sanotaan, että Martin Scorsesen elokuvien “Madness” ja “Takavarikot” jälkeen halusi tavata luojaansa osallistumaan useisiin yhteishankkeisiin. On mielenkiintoista, että ulospäin Cronenberg näyttää aika sievältä ja miellyttävältä mieheltä, erittäin fiksu. Mutta hän kykenee valaisemaan kaiken, mitä tapahtuu ihmisen mielen pimeimmissä kulmissa elokuvan avulla. Madness on jo itsessään kontrasti – hyvin kasvatettu ja kaunopuheinen johtaja poistaa nauhat, jotka ovat täynnä epäterveellistä väkivaltaa. Tuolloin Cronenberg kieltäytyi ampumasta “Top Gan”, ehkä tämä on parempaa, muuten voimme nähdä hyvin erilaisia ​​päähenkilöitä.

Hulluimmat johtajat

Michel Gondry (s. 1963).

Michelle näki outoja unia. Kun hän päätti, että voit tehdä rahaa tähän. Gondryn elokuvissa on monia romanttisia fantasioita, jotka perustuvat unelmien ja muistojen teemaan. Ranskalainen kirjailija kirjoitti unelmansa monta vuotta yrittäen verrata hänen eloisia mutta hajanaisia ​​kuvia todellisuuteen. On mahdollista, että hän vain näyttää hänen yönäköään. Elokuvissa ohjaaja käyttää itsensä tekemättömiä vaikutuksia, jotka auttavat loogisia siltojaan epätavallisten sankareidensa ahdistusten ja toiveiden välillä. Gondry sanoo, että ihmisoikeusasioissa paljon ei ole sanottu. Tämä ei kuitenkaan tarkoita, että tunteet pysyvät kauas. Hänen elokuvissaan Gondry yrittää näyttää, mitä ihmiset ovat kuin rakastuessaan. Johtajan hulluutta voidaan pitää muistuttavan hänen tekemänsä kuolleen rakkaan kynsien kaulakoruiksi. David O. Rassell (s. 1958).

Työntekijöiden David Russellin mukaan – vain psyko-egoisti. Hänen elokuvansa “Three Kings” hän yksinkertaisesti pilkasi tulevaa tähtiä George Clooney. Ja kun kuvaili komedia “Burglars of Hearts”, ohjaaja yleensä näytti hulluksi. Hän löi suoraan alustaan, hanki miehiä ja naisia ​​vastaan ​​ja vaati äänekkäästi linjoja muutoksen aikana.Turretless ohjaaja näkyy video YouTubessa, jossa hän varsin voimakkaasti kirosi näyttelijä Lily Tomlin. Ja kerran jopa Russell tarttui rinnat Kristofera Nolana, jotka uistin “I Heart Huckabees” Dzhuda Lou sen “Prestige”.

Hulluimmat johtajat

Terry Gilliam (s. 1940).

Gilliam skeptinen modernin elokuvan liike, avoimesti halveksiva tavanomaisten Hollywoodin järjestelmän. Jo pitkään ohjaaja taistellut Universal Studios oikeudesta hänen viimeinen elokuva “Brasilia” asennusta. “Pelastus” teippi pomot hän vertasi murhata ja yrittää katkaista hänen lapsen käden tai jalka. Tämän seurauksena johtaja voitti. Mutta “Baron Munchausenin seikkailut” hänellä oli vähemmän onnea. Sly Gilliam käsiin vieläkin ovela tuottajien Weinstein veljet. Joten kuva tuli melko outoa. Gilliam hulluja asioita voidaan pitää järjestyksessä mainonnan nauhat Variety-lehden, jossa suurin kirjaimin oli kysymys tuottajalle: “Rakas Sid Shainberg, ja kun julkaisen elokuvan” Brasilia “? Roman Polanski (s. 1933).

outoa, että kuuluisin pakolainen maailman elokuva yleensä pitämään ainakin ulkoisia merkkejä varovaisuuden. Mutta hän hävisi Roman camp hänen äitinsä ja hänen raskaana oleva vaimonsa kuoli sarjamurhaaja Charli Mensona. Nyt johtaja motivoi vain palkkansa. Rakkaus työstä siirtyy hänelle ensiksi, ohittaen jopa intohimoa seksistä. Hän jopa pilasi Polanskin maineen. Vuonna 1977 häntä syytettiin raiskauksesta 13-vuotias tyttö, mutta kun tuomio Puolan elokuvantekijä pakeni Amerikasta Eurooppaan. Lupa tulla Yhdysvaltoihin, hän ei koskaan saanut. Tyhmät toimista, joilla pyritään sivusto voi muistaa tapauksen, jossa hän on joukko “Chinatown” revitään pään Feng Dunaway leikatut hiukset. Kuitenkin, näyttelijä myöhemmin Polański takaisin kokonaisuudessaan ajamalla se virtsaan kuppi. David Lynch (s. 1946).

Tämä ohjaaja pystyi osoittamaan Mikä loistava paikka – ihmismieli voi joskus muuttua mustaksi aukoksi. Ulospäin Lynch on iloinen, ystävällinen, mutta epäkeskinen. Hän ojentaa jazzmuusikko ja outo tapa yllään vain pari siteitä. Mutta Lynchin elokuvat paljastavat hänet henkisesti epävakaa somnambulistic fetishist. Vaikka ohjaaja ja harjoitellaan Transsendenttiluku meditaatio hänen elokuvia, hän kaivautuu syvälle ihmisen tietoisuuden, tutkimalla eri muodot pelko ja halu. Ehkä ei ole niin paha, että “Dyyni” Lynch käännetään niin harmaata että luopumaan häntä valtavirrasta. Johtajalla on oma absurdi teoria, “ankkan silmä”. Hän väittää, että työskennellessään kalvopalaan, jalat ja nokka voidaan poistaa miljoonia kertoja, mutta silmät – se on ongelma. Tämän ymmärtämiseksi kunnolla, sekä parhaita elokuvia Lynchin vaikeaa, mutta minun päässäni kysymykset jäävät. Lynch hullun halu tuoda “Oscar” Laura Dern johti ulkonäkö bannerin lehmä: “Jos se ei ollut juustoa, niin ei ollut mitään” Inland Empire “(otsikko elokuva). Ken Russell (1927-2011).

Ajan myötä päällikkö päätyi siihen, että todellisuus oli yksinkertaisesti tylsää häntä. Russellia kutsutaan ohjaajaksi. Hän tukahdutti kaikki hänen kykynsä, pakottamalla kaikki noudattamaan hänen raskasta temperamenttiaan. Lopulta näyttelijät kiusattu luopumaan kaikesta aivan ensimmäisenä päivänä kuvaamisen, koska heidän itsetuntoaan dramaattisesti muuttunut. Russell ei pelännyt lähteä tähdet alasti kylmässä muta ( “Naiset Love”), tai tuoda niitä lauma sarvikuonojen paha ( “Altered States”). Näyttelijät ajattelivat päätä ja juoneet absintia ennen kuin hallusinaatiot ilmestyivät. Hänen uskonnollinen elokuva “Devils” Russell niin peloissaan pomoja Warner Brothers, tämä elokuva silti kieltäytyä julkaisemasta. Ja hänen hullu lyhytelokuva “Kitten Hitlerille”, johtaja näyttää poika, ja lähetetään Fuhrer joululahja muuttui lampunvarjostin.

Hulluimmat johtajat

Tim Burton (s. 1958).

kuuluisa ohjaaja aina houkutellut niihin viljelykasveihin, joissa kultti kuolema on tärkeämpää kuin elämä.Burton on kuuluisa goottilaisesta outo-tyylistä. Itse asiassa se ei ole vain halu työskennellä tähän suuntaan. Ohjaaja ei näytä pelkästään yksinkertaisten elokuvien tekemisestä. Kun hän yritti työskennellä valtavirtaa, se oli melkein hukkui suoraviivainen remake “Apinoiden planeetta.” Jossa parempi tehdä Burton, johon sisältyy sen piirretty kuvaan todellisuudesta – ei ihme, että hän työskenteli alkuvuodesta uransa Animaattori Disney. Nyt ohjaaja luo epätavallisia surrealistisia maailmoita. Burton jatkuvasti kääntää perinteisen genreihin ylösalaisin, ottaa kuvia parodia ( “Mars hyökkää! Ja” Big Pee-wee seikkailu “), synkkä kauhut stylizing (” Sleepy Hollow “” Sweeney Todd “). Kuitenkin Burtonin paras elokuva pidetään ensimmäisenä osana tetralogia noin Batman. Siinä johtaja pystyi yhdistämään teatraalisuudesta 60s ja pahaenteinen psykologian alkuperäisen sarjakuvan. Tuloksena oli melko epäsovinnaisia ​​ja suuri elokuvia supersankareita, mitä Hollywood on koskaan nähnyt. Huippu hulluuden Burton oli fuusion Dzhonni Deppom ammunta on epäselvä, siirappista remake “Charlie ja suklaatehdas.” Siinä Willy Wonky muuttui jonkinlaiseksi happamaksi hirviöksi.

Hulluimmat johtajat

Francis Ford Coppola (s. 1939).

suuri maestro sanoi, että on mahdotonta luoda taideteos, vaarantamatta. Se on kuin yrittää saada lapsia ilman seksiä. Coppola toisaalta esimerkillinen perheellinen mies, toinen – narsistinen psykopaatti nero. Hänen hulluutta johtaja iloisesti julistettu 16 kuukauden kuvaamisen “Apocalypse Now”. Viidakossa, suuri joukkue se oli tarpeeksi rahaa ja kaikkea muuta, seurauksena kaikki se alkoi hiljalleen seota. Mutta ennen kuvaamisen että Vietnam saaga Coppola luotu San Franciscossa oman yrityksen amerikkalainen Zoetrope. Hänen avullaan hän löi studio seinä, väistymässä nuoren prodigies 70s. Vuonna 80th Coppola muutti pois valtavirran, hän alkoi kokeilla tyylitelty ( “Sydämestä” ja “Rumble Fish”). Yleisö ei kuitenkaan ymmärtänyt tällaisia ​​yrityksiä. Joten rahaa Coppola otti kurja “Jack”. Ja johtaja kirjoittaa pois tileiltä varhaisen – vuonna 2007 hän palasi kanssa elokuvan “Youth Without Youth”. Kuitenkin vuosien varrella Coppola ei parane. Hulluutta johtaja voidaan pitää laukaus kokonaan studiossa romanttinen musikaali “From sydämeni pohjasta.” Joten Coppola yritti pienentää kustannuksia. Talousarvio kuitenkin vielä jonkin verran kasvoi kahdesta 25 miljoonaan, mikä teki johtajan konkurssiin. William Friedkin (s. 1935).

Jo ennen vapauttamista elokuva “Huora,” hänen parhaat vuodet tunnettiin vaikea lapsi Friedkin New Hollywood. Hän halusi spitata studiossa ja kritiikistä. Irrotus “Manaaja” Friedkin kirjaimellisesti otti sielun ulos näyttelijöitä Lindy BLER ja Ellen Burstyn. Pastori O’Meylli saivat yleensä leuan haluttu kuvattu reaktiossa lohkossa. Kaikenlaisia ​​erikoistehosteita johtaja olivat tarpeettomia, makuuhuoneessa elokuvassa, hän jäädytti, niin että kaikki hänen miehistö höyryä kaatoi suustaan. Mutta tällaisten tehokkaiden menetelmien ansiosta elokuva osoittautui todella häiritsevältä. Esimerkkinä hulluutta alkoi ilmassa laukaus on joukko, joka auttoi myös Jason Miller pelottaa ilme naamallaan. Kuvaaminen samalla Fridkin-etsinnällä oli todellinen painajainen! Sillä “French Connection” se on avulla banaali lahjuksia voitti oikeus ryhtyä maantie-rautatie Chase. Tämän seurauksena lähes koko kohtaus ammuttiin ulos autosta, kuljettaa nopeudella 130 km / h jopa 26/4. Seuraavan kerran joukko “Live and Die in LA” johtaja vietti kuusi viikkoa kuvaamassa Chase liikkeitä vastaan ​​liikennettä kaupungin liikennevirtoja. Stanley Kubrick (1928-1999).

Kubrick tuli tunnetuksi ardent perfektionisti. Hän ihasteli näyttelijöiden näyttämöä ja pakotti heidät tekemään enemmän ja enemmän kopioita. On joukko “Hohto” Scatman Krovers väitetyn saadut Jack Nicholson kirveellä 40 kertaa rintaan. Toimijoita huokaus että näin pitkän työtä kulissien ilman edistystä yksinkertaisesti lannistavaa.Ei ole sattumaa, että Tom Cruise “Leveiden silmien” asetuksella jopa avasi haavauman. Kubrickilla itsellään oli oikeus lentää koneeseen, mutta hän pelkäsi lennon, kun hän kerran kuuli keskusteluja lennonjohtajilta. Ohjaaja ei matkustanut nopeammin kuin 60 km / h, ja kun hän kuljetti elokuvan elokuvan kanssa, hän istui myös taustalla monta kertaa ja peitteli sen mukana. Amerikkalaisessa “Space Odyssey 2001” -mainosyrityksessä ei käytetty yhtäkään kalvoa elokuvasta – Kubrick epäili, että mustavalkotulostus pystyy välittämään värien sävyt haluamiin määrin. Johtaja on tehnyt kannattavan sopimuksen Warner Brothersin kanssa, mikä tuottaa 40 prosenttia kaikista voitoista ja ennennäkemätön valta rakentaa valtavia paviljonkeja tai kieltää elokuvien vuokraus joissakin maissa. Vaikka toimijat valittivat Kubrickista, loppu oikeutti keinot. Suuren ohjaajan elokuvat muuttuivat täydelliseksi heijastukseksi sisimmässään, ja toiset saivat arvokasta kokemusta. Malcolm McDowell muisteli, että hänet lyötiin “Clockwork Orange” -versoilla kylkiluissa ja melkein hukkui kylmään keittoon. Muistan kuuluisan kohtauksen, jossa näyttelijä joutui olemaan räpäyttämättä ja ripaus ripsiensa kauhistuttavilla mekaanisilla rakenteilla. Tämän seurauksena McDowell sai naarmuuntuneen sarveiskalvon ja paikalla silmän alle, ja johtaja pyysi poistamaan useita muita otteita, “antamalla” toisen silmän käytön.

Hulluimmat johtajat

Werner Herzog (1942).

Tämä johtaja kutsuu itsensä elokuvan sotilaana. 45 vuotta uransa jälkeen hän matkusti eri puolille maailmaa, viidakossa, tulivuorella, jäätiköillä. Hänen totuutensa mukaan Herzog lähti äärimmäisyyksiin kuin kukaan muu. Vuonna “Aguirre, Jumalan viha” hän laittoi vene puuhun, Fitzcarraldo hän jo vetää aluksen läpi vuoret. Näytti siltä, ​​että mitä vaikeampi tehtävä oli, sitä mielenkiintoisempi se oli ohjaajalle. Hänen elokuvissaan hän etsii totuutta, laiminlyövät paljaat tosiasiat ja laskeutuu epärealistisiin maailmoihin. Herzogista tuli 70-luvun uuden saksalaisen elokuvan johtaja. Hän matkusti paljon, ja 32-vuotiaana hän käveli Münchenistä Pariisiin ja vieraili sairaalaansa. Herzog eroaa välinpitämättömästä vaarasta. Kun hänet ammuttiin Los Angelesissa, hän sanoi rauhallisesti, että tämä luoti ei tarkoita mitään. Ja kun Herzog kuuli talonpoikaa, joka kieltäytyi jättämästä heräämisen tulivuoren rinteelle, ohjaaja meni heti kuvaamaan sitä. On hyvä, että huipentuma ei ollut, muutoin koko ammusmiehistö olisi voinut kuolla taiteen nimissä. Johtaja oli edes vierailulla Etelä-Napassa, koska hän ei poistanut dokumenttielokuvaa pingviinien käytöstä, vaan hullusta ja petoksesta. Ja näyttelijät hullu johtaja valitsi itsensä. Paras “vihollinen” oli Klaus Kinsky. Hän onnistui täydellisesti narsististen maniaalien roolissa, aina murehtimassa jotain. Ja entä jos johtaja ja näyttelijä uhkasivat jatkuvasti tappaa toisiaan? “Aguirren” kuvaamisen aikana Klaus Kinski päätti jättää joukon, mutta johtaja ampui aseen ja lupasi vapauttaa 8 luodosta näyttelijään ja jälkimmäiseen itseensä. Ja sitten Kinsky tajusi, että Herzog ei leikkiä. Hän lisäsi myöhemmin, että elokuva oli paljon tärkeämpää kuin pari ihmishenkeä. Herzog sanoo, että hänelle on helppoa lahjakkailla ihmisillä, mutta suurin osa tähdistä hänen kanssaan ei toimi. Kuka sopisi ammuttamasta alhaisen budjetin nauhalla ja jopa elämässä? Mutta Christian Bale sopi laihtuneesta “Machinistin” luurangoksi, ja “Saving Dawn” hän oli jopa valmis syömään eläviä käärmeitä. Kaikki päättyi vakavaan taisteluun ja näyttelijän puremiin olkapäähän. Bale itse sanoo, että Herzog voi ottaa hänet helvettiin ja palauttaa sen takaisin. On hämmästyttävää, että ohjaaja yrittää tukea hänen tekijöitä tässä “matkalle”. Bale menetti 25 kiloa, ja Herzog ulos solidaarisuudesta 13!

Add a Comment