Kiistanalaisimmat musiikkikappaleet

Musiikki aiheuttaa usein kiistoja nyky-yhteiskunnassa. Huolimatta siitä, että monille ihmisille ei voida kuvitella, että musiikilla voi olla joitain mielekkäitä tietoja, viranomaiset ovat usein yrittäneet ottaa käyttöön sensuuria ja kieltää tietyt teokset. Joitakin musiikkia pidettiin yksinkertaisesti loukkaavana ja pahalta yhteiskunnalle.

Seuraavaksi kerrotaan kymmenestä kiistellyimmistä ihmisten luomaa suosittua teosta. Jotkut niistä tulivat vallankumouksellisiksi ja kyseenalaistivat vakiintuneet normit, ja jotkut – luoneet musiikkiyhteisön keskustelut, herättävät moraalista paniikkia ja vaativat sensuuria. Teokset järjestetään kronologisessa järjestyksessä alkaen niistä, jotka on kirjoitettu tai julkaistu kokonaisuudessaan aiemmin.

Kiistanalaisimmat musiikkikappaleet

Opera Parsifal, Richard Wagner.

Tämän työn ensi-ilta tehtiin 26. heinäkuuta 1882. Monet uskovat, että se oli Wagnerin ansiosta klassisessa musiikissa myöhään XIX vuosisadan vallankumous tapahtunut. Riittää vain muistuttamaan hänen mestariteoksiaan, kuten “Tristan ja Isolde” tai tetralogia “Nibelungenin rengas”. Suuren säveltäjän viimeinen työ oli ooppera Parsifal. Ensimmäiset piirustukset tehtiin vuonna 1857, joten kaikki työ kesti neljännesvuosisata. Itse toiminta perustuu kahteen tarinaan. Ensimmäinen on 13. vuosisadan eepti Wolfram von Eschenbach “Partzalfal”. Se puhui kuningas Arthurin ritarit ja heidän etsiessään pyhää Graalia. Toinen tarina kuuluu Chrétien de Troyes, se on melko vanha ennätys etsiä sama artefakti.

Mikä on tässä työssä haastavaa? Tosiasia on, että Wagner oli rehellinen ja kova anti-semite. Hän on edelleen yksi kiistellyimmistä klassisen musiikin kuvista. Kun hän jopa kirjoitti, että juutalainen roduuni on syntynyt, niin kuin puhtaan loukkaantuneen ihmiskunnan vihollinen ja kaikki jalo. Samaa ooppera Parsifal tulkitaan monien mielestä rasismin ja antisemitismin kannustamiseksi. Ehkä tärkein kiistanalainen kysymys työssä on se, että päähenkilö (itse asiassa aryan sankari) voittaa vihollisen Klingsorin tekemiä koneistuksia ja vaikeuksia. Mutta häntä pidetään tyypillisenä juutalaisena stereotypina. Toinen skandaalin lähde tämän työn ympärillä oli säveltäjän haluttomuus suorittaa työtään juutalaisten kansalaisuuden vuoksi. Wagner meni jopa niin pitkälle, että hän kirjoitti työtä luovan työnantajan kuninkaalle Ludwigille siitä, että hän vastusti johtajan Herman Levyn nimittämistä Münchenin oopperasta Parsifalin ensi-iltaan. Monet kriitikot epäilevät, että Wagner tarkoituksellisesti laittaa rasistista materiaalia viimeisimmässä työssäni. Kuitenkin, kun otetaan huomioon säveltäjän henkilökohtaiset vakaumukset ja Klingsorin luonteen luonne, työ on edelleen kiistanalainen ja luo keskustelun aallon ympärille. Baletti “Pyhä kevät”, Igor Stravinsky.

Tämän työn ensi-ilta tapahtui 29. toukokuuta 1913. Balletin historiassa Igor Stravinskin työtä pidetään yhtenä kaikkein vaikutusvaltaisimmista, mutta samalla yksi kiistanalaisista. Hänen villin energiansa “Spring Sacred” kirjaimellisesti räjäytti klassisen musiikin säännöt. Baletti kestää vain 33 minuuttia ja on pakanallisen rituaalin jälleenrakentaminen Venäjällä. Sellaisena ei juurikaan ole tonttia, juhlan aikana tyttö valitaan suuren tappavan uhriksi, niin että kevät tulee. Sekä musiikki että tanssit itse olivat vallankumouksellisia. Samanaikaisesti käytettiin monimutkaisia ​​rytmikkorakenteita, dissonanssia ja outoja ääniä. Legendaarisen Wenceslas Nijinskin järjestämän baletin koreografi haastoi vakiintuneet normit. Elinten liikkeet olivat teräviä ja jerkkiä, mikä oli ristiriidassa perinteisen baletin tyylikkäiden ja eleganttien muotojen kanssa. Baletti edusti Sergei Diaghilev, ja maalaus luotiin Nicholas Roerich itse.

Musiikin ja koreografian “Sacred Spring” mullisti klassisen musiikin ja tanssin, kirjat koko kirjat. Ensi-iltansa aikaan kuitenkin tehtiin erittäin paha – se oli yksinkertaisesti puhuttu.Loppujen lopuksi musiikki ja tanssit olivat liian jäykkiä ja “villi”, liian upea musiikillisen eliitin hienolle maulle. Maailma yksinkertaisesti osoittautui olevan valmis tällaisen työn vapauttamiseen. Premiere tapahtui teatterissa Champs Elysees’ssa Pariisissa, yleisö kirjaimellisesti järjesti mellakan. Vain muutama minuutti työn alkamisen jälkeen jotkut alkoivat pilliä. Ja oli niitä, jotka tukivat Stravinskyä ja hänen työtä. Kaksi leiriä kirjaimellisesti alkoivat taistella suoraan teatterissa, kun taas baletti oli edelleen käynnissä. Poliisi kutsuttiin, mutta toisen vaiheen alkaessa hän oli jo menetellyt tilannetta. Yleisön melu oli niin voimakasta, että tanssijat lavalla eivät kyenneet kuulemaan vihjeitä. Nijinsky itse istui näyttämön reunalla ja huusi huomautuksia, jotta esiintyjät kuuleisivat hänet. Reagointi esityksiin oli niin voimakas, että säveltäjä joutui pakenemaan teatterin ennen ensi-iltaa. Vaikka nyt “Pyhän Jousen” katsotaan olevan mestariteos musiikista ja klassikoista, työ on ehdottomasti tehnyt historiasta, yhtenä klassisen musiikin historian kiistellyimmistä. Laulu “Strange Fruit”, Billy Holiday.

Tämä maailma kuuli laulun vuonna 1939. Muukalainen hedelmä on yksi kaikkien aikojen tunnetuimmista jazzin standardeista. Billy Holiday osallistui tähän, jonka suorituskykyä pidettiin klassisena, ja kokoonpano itsessään tuli hänen kutsukortti. Laulu tarkastelee rasismin kysymyksiä Amerikan etelässä. Erityisesti mainitaan afrikkalais-amerikkalaisten linjojen käytäntö, ja ne liitetään niihin “mustavalkoisiin hedelmiin, jotka roikkuvat eebenpuusta.” Laulu perustui Abel Meerpolan juutalaiseen Bronxin opettajaan. Hän puolestaan ​​innostui valokuvista lynchingista vuonna 1930 Indiana. Julkaisemisen jälkeen runo laitettiin musiikille ja siitä tuli eräänlainen vastalause, joka kuulosti New Yorkissa.

“Strange Fruit” on tullut innovatiivinen laulu eläville kuville, jotka välittömästi herättivät mielikuvitusta ja tunnustavat rasismia yhteiskunnassa. Aivan työ tuomitsi hänet. Kuitenkin monet pelkäsivät, että etelän kuuntelijat kostisivat osuman tekijöitä. Suurin opposition ei kuitenkaan ollut rasistien henkilöissä, vaan kommunistien vastaisten toimien edessä. Tosiasia on, että runon kirjoittaja oli Amerikan kommunistisen puolueen jäsen. Abel Meerpol oli Juliuksen ja Ethel Rosenbergin adoptoiva isä, jotka teloitettiin vuonna 1953, koska väitettiin, että atomipommien salaisuudet siirrettiin Neuvostoliitolle. Ja sitten luojaa syytettiin siitä, että kommunistit kohtelivat laulua. Tämän seurauksena “Strange Fruit” oli jopa kielletty suorittamaan radio. Kyllä, monet klubit ovat kieltäneet tämän suosittuun kokoonpanoon. Olkoon “Strange Fruit” eikä se ollut ensimmäinen laulua rotuun perustuvasta väkivallasta, sitä pidetään oikein yhtenä parhaista ja varmasti kaikkein skandaalimmin.

Kiistanalaisimmat musiikkikappaleet

Laulu “4’33” “, John Cage.

Tämän kokoonpanon ensi-ilta tapahtui 29. elokuuta 1952. Sen tekijä oli amerikkalainen säveltäjä John Cage. Laulu itse tuli kokeilevaksi ja koostui kolmesta osasta. Sisääntulo kestää 30 sekuntia hiljaisuudesta, pääosa – 2 minuuttia 23 sekuntia hiljaista, sitten seuraa johtopäätös – 40 sekuntia vielä hiljaisempaa. Kaikki tämä toiminta kestää täsmälleen 4 minuuttia ja 33 sekuntia. Avantgarde-säveltäjä kertoo muusikoille, etteivät he soittavat muusikoille koko kokoonpanon ajan. Kage uskoo, että työn merkitys on se, että yleisö kuuntelee ympäristön ääntä esityksen aikana ja tulee siihen sopusoinnussa olevaan tilaan. Laulun päävälineet ovat itse katsojat ja ympäröivä maailma.

Noin 4’33 “on ollut pitkään kiivasta keskustelua musiikintekijöistä. Onko mahdollista tarkastella tätä sävellystä musiikiksi? Monet väittävät, että musiikin puuttuminen ei itsessään voi olla sitä. Toiset väittävät, että Cagen luominen on tuonut mukanaan rajoja ymmärtää, mikä musiikki on yleensä.Mutta koska työ on melko jäsennelty, jokaisella sen osalla on oma erityinen kesto, ja kappale on luonut muusikko ja yleisö, silloin voidaan todeta, että tämä on todellakin musikaalista sävellystä. Siitä huolimatta se on edelleen kiistanalainen työ, jonka ympärillä tieteellisiä ja kulttuurisia keskusteluja on tehty puolen vuosisadan ajan.

Kiistanalaisimmat musiikkikappaleet

Laulun “Louis, Louis”, alunperin Richard Berry, sitten “The Kingsmen”.

Tämä kappale julkaistiin toukokuussa 1963. Alunperin se kirjoitti Richard Berry vuonna 1955. Mutta hän odotti toista elämää, joka teki kuuluisan rock-laulun kokoonpanon, jota monet laulajat tekivät. Tunnetuin versio suorittivat Kingsmen vuonna 1963. Laulun nauhoituksen aikana he sekoittavat rytmejä hyvin rohkeasti, antaen heille kuuluisan 1-2-3, 1-2, 1-2-3, jotka sitten liittyivät massatietoisuuteen. Ryhmän versio oli myös kuuluisa siitä, että tekstien esittely oli lähes täysin käsittämätöntä.

Ironista kyllä, käsittämätön kappale, joka auttoi julkaisemaan Kingsmen-versiota, oli myös tekosyynä sille kiisteltyyn kiistoon. Huhujen mukaan itse asiassa laulun sanatartista kerrottiin seksistä ja sisälsivät kirosanoja. Ja niiden ääntämisen epäselvyys on tehty tahallisesti, jotta kukaan ei ymmärtäisi laulun todellista merkitystä. Tällaiset kiistat johtivat siihen, että monet radioasemat yleensä halusivat poistaa ilmasta skandaalin laulun. Indiana, Yhdysvaltain hallitus, Matthew Welch, kielsi kappaleen henkilökohtaisesti. Kiistat saavuttivat huipentuma sen jälkeen, kun FBI yritti tulkita tekstin. Tutkimus kesti jopa 31 kuukautta. Ei ole väliä kuinka hauska, vaikka salaiset palvelut eivät voineet purkaa kappaleen sanoja. Kappaleesta on tullut yksi kauneimmista esimerkkeistä rock and rollin tulevan kulttuurin pelosta. Konservatiivit 60-luvun alussa yrittivät hylätä uuden suuntauksen ja esitellä sensuurikappaleita, joita he eivät ymmärtäneet.

Kiistanalaisimmat musiikkikappaleet

Yhden “Jumalan pelastamaan kuningatar”, Sex Pistols.

Tämä sävellys julkaistiin 27. toukokuuta 1977. Tämä single oli vain toinen kuuluisan punkbändin historiassa. Kuitenkin kappale oli tarkoitus tulla yksi kuuluisimmista tämän historian historiassa. Laulun nimi oli suoraan otettu Ison-Britannian laulusta. Yksilö samanaikaisesti johtaa suoraa hyökkäystä Ison-Britannian monarkiaan, suoraan kutsumalla sitä fasistiseksi halliksi. Itse laulu pystyi saavuttamaan toisen sijan Ison-Britannian kansallisessa radiokartassa. Tämän seurauksena hänestä tuli yksi kuuluisimmista rockin historian kappaleista.

Sormus julkaistiin Queen Elizabeth II: n 25-vuotispäivänä. “God Save the Queen” järjesti kaikki konservatiivisen englantilaisen yhteiskunnan. Laulu tuli nopeasti punk-hymniön brittiläisille nuorille. Yksikön kiellettiin ilmavoimat ja riippumaton televisio- ja radiolähetystoimikunta, jotka toimivat itsenäisinä paikallisradioasemina. Se oli viimeinen valiokunta, joka teki laulun laajaa vaikutusta median kautta mahdottomaksi. Vaikka laulu oli toisella sijalla kansallisessa kaaviossa, syytettiin siitä, ettei hän yksinkertaisesti päässyt nousemaan ensimmäiseen paikkaan poliittisista syistä. Ja brittiläisen monarkian fanit hyökkäsivät muusikoita vastaan ​​kuukausi sen jälkeen, kun heidän skandaalinsa osuma oli vapautettu. Vaikka viime vuosina tämän laulun kiistely ja indignation ovat jo laskeneet, “God Save the Queen” on edelleen brittiläisen vastakulttuurin kulmakivi. Ja kuningattaren hallituskauden puolivuotisen vuosipäivän “Sex Pistols” julkaisi jälleen kuuluisimman hittiensä.

Kiistanalaisimmat musiikkikappaleet

Laulu “Darling Nikki”, Prince.

Kokoonpano oli osa Princein “Purple Raine” -albumia, joka julkaistiin 25. kesäkuuta, Rock-laulu kertoo Nikki-seksuaalisesta roistoista, joka pysäyttää laulaja hotellin aulassa ja viettelee häntä.

Sanoitukset sisältävät hyvin selkeitä seksuaalisia kuvia (tapasin hänet hotellin aulassa, masturboi lehden kanssa), joka oli skandaalin perusta.”Darling Nikin” ympärillä syntyneet riidat muuttuivat tärkeimmäksi tekijäksi Amerikan julkisen organisaation “Vanhempien musiikin resurssikeskuksen” perustamisesta vuonna 1985. Se luotiin neljä naista, joita johtaa senaattori Gore vaimo. Organisaatio väitti, että tällainen musiikki johtaa perinteisen amerikkalaisen perheen hajoamiseen ja tuhoamiseen. Tämän tuloksena koottiin koko listalle 15 laulua, jotka ovat kaikkein kauhistuttavimmat moraalista näkökulmasta. “Disgusting Fifteen” -luettelosta vastasi prinssi-laulu. Tämän organisaation ponnistelujen ansiosta musiikkiteollisuudelle syntyi lapsen valvonnan käsite, kun varoituskannet sijoitettiin kaikkein häpäisevimpiin albumeihin. Yksinkertainen “Hyvä Jumala”, XTC.

Tämä kokoelma näki maailman 1. kesäkuuta 1987. Hän lauloi XTC-bändinsä, joka esiintyy lajissa “New Wave”. Laulun laulun teki kahdeksanvuotialainen Jasmine Veliet, tuottajan Todd Rundgrenin ystävä. Tekstit ovat suoranaisia ​​vetoomuksia Jumalalle, jota syytetään kärsimyksestä ihmisille. Jokainen jake päättyy ilmaukseen “En voi uskoa sinua”. Kappale saavutti 37. sija Rock Billboard -kaaviossa ja 99 Iso-Britannian single-chartissa. Bändin laulaja oli inspiroinut kirjoittamaan tämän laulun lukemalla lukuisia kirjoja lasten hyväksikäytöstä.

Luonnollisesti tällaiset tekstit aiheuttivat yhteiskunnan kaikkein konservatiivisimpien osuuksien laajalle levinnyttä järkytystä ja kaunaa. Monet kaupat kieltäytyivät myymästä tätä yhtä, monta radioasemaa kieltäytyivät siitä. Erityisen vahva hysteria oli Yhdysvalloissa. Yksi Floridan radioasemista, jotka antoivat laulun ilmalle, sai uhkauksia polttomoottoreiden käytöstä. Mutta suurin kiistely laulun yli puhkesi tapauksesta Binghamtonissa, New Yorkissa. Siellä 18-vuotias Gary Pullis iski salaiseen sihteeriinsä veitsen koulunsa tiloissa vaatien, että laulua soitetaan sisäisellä radioasemalla. Teini-ikäinen henkilö pidätettiin myöhemmin.

Kiistanalaisimmat musiikkikappaleet

“Fuck tha poliisi”, N.W.A.

8. elokuuta 1998 julkaistiin amerikkalaisen hip hop -ryhmän N.W.A. Hänestä tuli heti häpeällinen. Erityisesti siellä oli kappale “Fuck tha poliisi”. Hän protestoi poliisin julmuutta vastaan ​​ja valkoisten poliisien rasismia ilmentäen mustia kohti. Laulu ilmestyi viranomaisten ja kaupunkien nuorten välisen jännityksen seurauksena. Tämä oli erityisen ilmeistä Rodney Kingin pidätyksestä ja sitä seuranneista suurlähetystöistä Los Angelesissa vuonna 1992. Vaikka laulua ei koskaan julkaistu erikseen yhtenä kappaleena, siitä tuli bändin N.W.A.n käyntikortti, joka oli listattu kaikkien aikojen 500 parhaasta kappaleesta Rolling Stonein mukaan. Tämä osuma sijaitsee 416 paikassa.

“Fuck tha Police” tuli nopeasti yksi historian useimmista gangsta rap-kappaleista heti sen julkaisun jälkeen. Kiihtyneiden ja räikeiden runojensa ansiosta, jotka jopa vaativat suoraan poliisin poliisin väkivaltaa, syntyi kiivasta keskustelua. Tiimi itse oli jopa kielletty toimimaan monissa paikoissa maassa. Lisäksi lainvalvontaviranomaiset käänsivät vihaansa N.W.A. FBI ja maan salaiset palvelut lähettivät kirjeitä etätunnistetta rekisteröivälle yritykselle, ilmaisemalla tyytymättömyytensä lauluun. Määritelmää kritisoitiin muun muassa todellisesta väkivallan lähteestä poliiseille elämässä.

Kiistanalaisimmat musiikkikappaleet

Laulu “Kim”, Eminem.

Tämä kappale kuului Eminemin kolmanneksi levyksi “Marshall Mathers LP”. Se meni myyntiin 23. toukokuuta 2000. “Kim” – kuuden minuutin sarja vihaa ja vihaa laulajasta hänen entisen vaimonsa Kim Mathersin suhteen. Laulu otettiin näytteestä “Kun Levee Breaks” by Led Zeppelin, ylimääräinen piano riff oli päällekkäin sen päälle. Kimin tarina kerrotaan Eminemin näkökulmasta, kuinka hän voitti ja tappoi entisen tyttöystävänsä aviomiehensä ja nuoren murhan jälkeen. Laulu päättyy äkisti laulajan huutoilla “Die, narttu, kuolla!” Ja vetäen hänen ruumiinsa auton runkoon.

Laulu “Kim” oli yksi arvostetuimmista, vihaavista ja vielä tunnetuista rap-kappaleista historiassa. Poliitikot ja vanhemmat tuomitsivat väkivallan kuvaamisen perheessä. Vuoden Eminem-albumin julkaisemisen jälkeen tapahtui Columbine Schoolin kuuluisa joukkomurha. Tämän seurauksena laulu sensuroitiin sen jälkeen, kun neljäsvuotias poika tappoi tämän kokoonpanon. “Kim” johti laulajana oikeuden eteen, kun todellinen Kim Mathers yritti tehdä itsemurhan kuultuaan kappaleen Detroitissa 7. heinäkuuta 2000.

Add a Comment