Pixar

Tämä yritys, kuten monet muutkin, syntyi unelman ansiosta. Kaksi nuorta, aivan eri mieltä elämänsä näkemyksissä, haaveilivat tietokoneanimaation luomisesta. Ja harrastajien nimi – Elvi Ray Smith ja Ed Catmull. Mutta ajatus luoda täysipainoinen animaatiofilmi, joka luotiin tietokoneen avulla perinteisten piirrosten sijaan, ei tullut niihin välittömästi.

Elvi Ray Smith oli todellinen hippi New Yorkista. Pitkästä aikaa hän etsi itseään. Vaikka hänen kotikaupungissaan Smith sai erinomaisen koulutuksen, hän ei ollut kiinnostunut tieteellisestä toiminnasta. Se oli liian tylsää nuorelle miehelle, ja jopa New York oli ulkomaalainen hänelle. Tietokoneen ja jopa hippien todellisena tuulettimana Smith halusi päästä Kaliforniaan, jonka hän onnistui lopulta.

Pixar

Sitten hän sai työpaikan opettaa Berkeleyn yliopistosta ja tutustui välittömästi monien atk-tutkijoiden kanssa. Merkittävin oli kuitenkin tutustuminen Xerox PARC: n tutkimuskeskuksessa työskentelevän Dick Schupin kanssa. Dick, hänen kehityksensä, oli niin kiinnostunut Smithistä, että hän edes vieraili työpaikassaan.

Minun on sanottava, että Smith oli erittäin kiinnostunut taiteesta. Itse asiassa se oli professori, joka sydämessään oli myös taiteilija. Siksi ei ole mitään outoa, koska se oli niin kauhistunut voimakkaimmista Xerox-koneista, jotka voisivat toimia graafisten kuvien, valon ja varjon kanssa. Tuolloin professori sai inspiraatiota, ja hän ymmärsi, mitä hän halusi tehdä elämässä.

Täällä vain Xeroxin uusia työntekijöitä ei tarvinnut. Mutta jopa sellaisen innostuneen lahjakkuuden ansiosta joukkue ei voinut siirtää häntä tekemällä epävirallisesti. Hän sai rahaa salaa, lisämateriaalina. Mutta totuus pian paljastui ja Xeroxin johto sulki heti Smithin pääsyn yritykseen. Mutta se sai hänet menemään omalla tavallaan.

Tuolloin liikemies Alexander Shure avasi tutkimuskeskuksensa Long Islandille. Hän haaveili poistamasta täydellistä sarjakuvaa tietokoneiden avulla. Tätä varten Shura osti useita tehokkaita tietokoneita ja turvautui matemaatikkojen ja ohjelmoijien apuun. Täällä itärannikolla Smith palasi. Sitten hän tapasi Ed Catmetin, jonka kanssa hän alkoi nopeasti työskennellä yhdessä. Shuran arvosteli Talent Rey Smithiä, joka antoi hänelle mahdollisuuden osallistua hankkeeseen.

Vaikka nuoret työskentelivät yhdessä, ei vain niitä liittänyt. Huolimatta täysin erilaisesta elämäntyylistä heistä tuli ystäviä. On todennäköistä, että ne yhdistyivät samasta unelmasta tulevaisuuden sarjakuvan luomisesta. Niinä päivinä tietokoneet aloittivat työskentelyn animaation kanssa. Mikään ei todellakaan ollut olemassa – ihmiset alkoivat luoda erityisiä koneita ja ohjelmia, joita tulevaisuudessa esitellään ainutlaatuisilla sarjakuvauksilla, jotka keräävät kokonaisuuksia.

Innostus innolla, mutta Alex Schure alkoi pian ongelmat talouden kanssa. Hän alkoi päästä eroon hänen kannattamattomista omaisuuksistaan, johon kuului tietokoneanimaatiota tutkiva yritys. Kaikki tekniikka ja henkilökunta menivät George Lucasin, kuuluisan johtajaan “tähtien sota”. Vuonna 1979 hän perusti studio “Tietokoneverkko”.

Hän itsekin uskoi, että elokuvateollisuuden tulevaisuus oli digitaalisen teknologian käyttö. Mutta hän ei voinut kiinnittää asianmukaista huomiota perspektiivisuuntaan. Niinpä Lucas näki elokuvan “Star Trek II: The Wrath of Khan” -elokuvan, joka oli kaikkein näyttävin kohtaus, joka luotiin tietokoneessa omassa studiossaan. Sitten ohjaaja alkoi toimia aktiivisemmin tietokoneanimaatioryhmän kanssa.

Pixar

Kyseessä oli aika luova luova kukka Lucasille itselleen. Totta, hän oli yhä enemmän mukana liiketoiminnassa kuin suoraa ohjausta. Lucas osti useita elokuvastudioita – “Lucasfilm”, elokuvantekijä “Industrial Light & Magic”, joka työskentelee erikoistehosteilla, Skywalker Soundilla ja samalla animaatioyksiköllä. Totta, ammattitaitoiset menestykset kääntyivät hänen puolestaan ​​hänen henkilökohtaiseen elämäänsä ja tulevaan avioeroonsa.

Tuolloin Lucas joutui miettimään mitä hänen imperiumiinsa tapahtuisi. Loppujen lopuksi Kalifornian lainsäädännön mukaan kaikki yhteisomistuksessa oleva omaisuus on jaettava tasan niiden kesken. Ja se oli vain Lucasin kaikista yrityksistä. Sitten hänen oli pohdittava eräiden varojensa eroon. Loppujen lopuksi oli välttämätöntä maksaa vaimolleen miljoonan dollarin menetys. Ja jälleen vaikutuksen alla oli pieni studio, joka harjoittaa tutkimusta tietokoneanimaation alalla. Lucas päätti myydä ensin.

Mutta kukaan ei halunnut maksaa 30 miljoonaa pimeässä hevoselle. Pysyvämpi ja kiinnostunut ostaja oli Steve Jobs, joka juuri tuolloin hänen irtisanomisensa jälkeen joutui etsimään itsensä. Jobs pysähtyi ja tarjosi Lucasille 10 miljoonaa dollaria. Johtaja oli jo epätoivoinen myydä tätä studiota, niin sovittiin vuonna 1986 myydä sitä.

Uusi yritys nimettiin nimellä “Pixar”. 92 prosenttia sen osuudesta kuului Jobsille, ja 4 prosenttia meni Ed Kathmellille ja Elvie Ray Smithille, jotka tulivat hankkeen välittömiksi valvojiksi. Tuolloin yhtiö ei ollut lainkaan samanlainen kuin nykyinen. Jobs itse olettaa, että hän ansaitsisi erikoistuneiden tietokoneiden ja ohjelmien myynnistä, ei ollut puhuttu animoitujen elokuvien itsensä luomisesta. Pixarissa vallitsi luova ilmapiiri puolelta, joka muistuttaa järjestäytynyttä kaaosta. Kuitenkin jokainen työntekijä tiesi, mitä hänen pitäisi tehdä ja suorittaa sen ilolla.

Ensimmäinen suuri tulos oli ratkaisu nimeltä “Pixar Image Computer”. Tämä tietokone maksaa 200 tuhatta dollaria. Ja vaikka oli mahdollista tehdä useita liiketoimia, oli selvää, että voittoa ei voitu saavuttaa. Jobs ja hänen tiiminsä eivät löytäneet tarvittavaa määrää asiakkaita tällaiseen kalliiseen ja teknisesti monimutkaiseen ratkaisuun.

Useat lääketieteelliset laitokset hylkäsivät Pixar Image -tietokoneen pääasiassa siksi, että hoito oli vaikeaa. Kukaan ei halunnut viettää aikaa lisäkoulutuksessa. Vaikka Pixarin myyntitoimistot olivat seitsemässä Amerikan kaupungissa, heillä oli vaikuttava määrä työntekijöitä, tietokoneita ei koskaan myyty.

Jobs ei itse viettnyt paljon aikaa Pixarissa, vaan se ilmestyi vain kuukausittaisissa taloudellisissa kokouksissa. Alvie Smith ja Ed Kathmell olivat vaikeuttaneet pääomistajaa vakuuttamaan, että kaikki kannattamattoman yrityksen yksiköt ovat tärkeitä. Saman yrityksen tallentaminen ei ole liikemiehiä, eikä techies, ja animaattori John Lasseter. Hän pystyi kokeilemaan kokonaan uuden tietokoneen maailmaa, joka on elossa.

Yksi yrityksen ensimmäisistä piirroksista oli puolitoista minuuttia “Andre ja Wally B”. Lyhytnopeudesta huolimatta teknologia-asiantuntijat arvostivat työtä. Sittemmin kaikki Pixarin luomukset ovat nousseet Siggraphin konferenssin päätapahtumaan – tietokoneanimaation päätapahtumaan. Toinen yhtiötä kutsuttiin nimellä “Luxo Younger”.

Ensimmäiset sarjakuvat voittivat useita palkintoja, oli selvää, että uusi teollisuus syntyi. Mutta Steve Jobsilla oli vakavia taloudellisia ongelmia. Hän päätteli, että on tarpeen vähentää tappiollisen yrityksen rahoitusta. Kyllä, ja pääprojektissa Jobs, Next, asiat menivät merkityksettömästi. Joten Elvi Ray Smith ja Ed Kathmell yrittivät yrittää knock out uuden piirroksen budjetin. Hänen luovutettiin Steveille vasta sen jälkeen, kun hänelle lupaus kasvoi uuden ohjelmatuotteen “Render man” myynnin kasteen takia.

Kun “Tin Toy” tuli ulos näytöistä, siitä tuli tunne. Sarjakuva sai Oscarin vuonna 1988, joka vaikutti Disney-studiosta. Noin “Pixar” innostuneesti puhui koko maailmaa. Kyllä, ja “Render Man” todella alkoi myydä hyvin, tuo yhtiö paljon rahaa. Tätä tuotetta käytettiin luomaan erikoistehosteita sellaisille kuuluisille elokuville kuin “The Matrix”, “Titanic”, “The Rings of Lord”.

Pixar

Nyt ei ollut huolta yrityksen kohtalosta. Yhtiö kehitti, se johtui vain Steve Jobsin ristiriidan vuoksi, hän lähti Alvi Ray Smithiltä.Ja kaikki siksi, että jossakin kokouksessa johtaja ilmaisi olevansa eri mieltä omistajan mielipiteestä. Vuonna 1995 yhteistyössä Disney, Pixar julkaisi ensimmäisen täyspitkän sarjakuvan “Toy Story”.

Budjetti on 30 miljoonaa dollaria, ja hän keräsi 360 miljoonaa maailmanlaajuisesti. Vuonna 2006, pitkien neuvottelujen jälkeen, studio myytiin Disneyille 7,4 miljardiin dollariin. Sitten päätettiin sulautua yhteen. Hanki rikkaat Työt palaa “Apple”, ja Pixar jatkoi sarjakuvien harjoittelua Ed Catmellin ja John Lasseterin johdolla.

Kaikki seuraavat Pixar-projektit olivat vieläkin menestyksekkäimpiä. Kiitos “Toy Story”, “The Adventures of Flick” ja “The Corporation of Monsters” -elokuvan ansiosta “The Quest for Nemo” ansaittiin 2,5 miljardia dollaria. Studio on jo saanut 15 Oscar-palkintoa ja vielä enemmän nimityksiä.

Add a Comment