Tunnetuimmat eläinartistit

Eläimiä arvostetaan monille heidän ominaisuuksilleen. Se voi olla turkista tai lihaa, se tekee elämästä kodikasta ja jopa kohtelee. Mutta on olemassa kykyjä eläimissä, joita ihmiset eivät edes epäile. Erityisesti kyse on luovuudesta.

Maailmassa on monia eläintekijöitä, jotka luovat omia maalauksiaan. Mutta tämä heijastaa heidän sisäistä ja piilotettua maailmaa. Ei ole yllättävää, että tällaiset maalaukset ovat arvokkaita. Puhutaan eläimistön kuuluisimmista taiteilijoista.

Tunnetuimmat eläinartistit

Smithfieldin villisika.

Tämän artistin teoksia myydään 50-150 dollaria. Maalauksen tulevaisuus-genius syntyi Richmondin kaupungissa, Virginiassa. Siellä karja Smithfield hänen lahjakkuuksista sai lempinimen Pig-casso. Lempinimen ensimmäinen osa tarkoittaa “sikaa” ja toinen osa kuuluisan Picasson nimestä. Mölyttävän taiteilijan omistaja on Fran Martin. Hän oli nopeasti opettanut utelias lemmikin pitämään siveltimen suussaan ja maalata sen kankaalle. Nainen väittää, että Smithfieldillä on suosikki väri – sininen. Se on hänen sika, joka valitsee useimmiten piirustuksen. Vain tiedemiehet sanovat, että siat eivät tiedä, miten erottaa värit. Taitava maalari tuli nopeasti suosittu. Smithfieldiä kutsuttiin usein suurille messuille ja hyväntekeväisyystapahtumille. Eläinten taiteilija sai uransa myös Oprah Winfrey -esityksessä. Varovainen emäntä opetti lemmikkinsä hymyilemään viehättävän ja esittää ennen televisiokameroita. Yleisön sika ei ole ollenkaan hämmentynyt, kun se peittää yleismaailmallista rakkautta ja huomiota. Vuonna 2003 taiteilija sairastui. Lääkärit diagnosoivat hänet nenäsyövällä, tässä tapauksessa – laastari. Smithfield joutui käymään läpi kemoterapian, kestämään useita leikkauksia. Tauti hidastui, mutta nyt sika tuli vieläkin enemmän kuin Van Gogh. Loppujen lopuksi, jos hän menetti osan korvasta, niin eläin menetti osan laastarista.

Tunnetuimmat eläinartistit

Anteater Stew.

Taiteilijan maalauksilla ei ole vielä hintaa, koska niitä ei yksinkertaisesti myydä. Ja kaikki alkoi siitä, että Oregonin asukkaat, Angela Goodwin hylättyjen eläinten suojasta, otti hänet anteater Stewn koulutukseen. Nainen rakasti näitä eläimiä. Hänen talossaan jo asui naispuolinen anteater Pois. Kuitenkin, toisin kuin Floridassa syntynyt Stewie, hänen tyttöystävänsä syntyi Yhdysvaltojen ulkopuolella, Guyanassa. Talon uusi asukas nopeasti asettui uuteen kotiinsa. Anteater oppi avaamaan yöpöydät ja kaapit, alkoi nousta pöydän laatikoihin ja ajaa jääkaapin oviin. Emäntä opetti lemmikkinsä yksinkertaisia, mutta hauskoja asioita. Anteater on oppinut seisomaan ja kävellä hänen takajalkaansa, hän aallistaa hyvästit, rakastaa suudella ja jopa syödä lusikalla. Ja sen jälkeen Stuy hallitsee harja. Hostessin toivoi, että piirustus tuo hänelle iloa. Loppujen lopuksi aivot on ladattava jotain muuta, loputtomiin vitseihin. Ja anna anteaterin työ näyttävän melko hämmästyttävänä verrattuna hänen eläimiinsa. Silti oli toivoa siitä, että Stewie teräisi taitojaan ajoissa. Kuitenkaan ei ole mahdollista saada selvää, koska anteater kuoli vuonna 2008 autoimmuunisairaudesta.

Tunnetuimmat eläinartistit

Chimps Kongo.

Asiantuntijat sanovat, että tämä apina on kaikkien eläinten tunnetuin taidemaalari. Ja sen kuvat maksoivat 900-8500 dollaria. Niinpä vuonna 2005 kolme kuvaa simpansseista myytiin Bonhamsin huutokaupassa vaikuttavaan 14 400 kiloon. Mutta tämä taiteilija ei nähnyt tätä oman voitonsa. Apina kuoli vuonna 1964, kun hän oli asunut 10 vuotta. Mutta kunnia meni Kongoon ja hänen elämänsä aikana. Sanotaan, että Pablo Picasso ja Joan Miró ihailivat apinamusiikin kykyjä. Ja kyky luoda simpansseja kiitos zoologistien löysi. He antoivat apinan paperille ja kynälle. Pian kävi ilmi, että Kongo piirtää piirejä hyvin ja ymmärtää myös koostumuksen periaatteet. Mutta taidemaalari ei rakastunut heti. Aluksi hän yksinkertaisesti suihkutti ne kankaalle. Kesti kaksi vuotta kovaa harjoittelua, kun taas Kongo oppi pitämään kädessään harjan ja vaivaamaan värejä.On mielenkiintoista, että taiteilija piirsi aina arkin rajat ylittäen. Kongo ymmärsi kaiken, milloin viimeinen aivohalvaus ja pysähtyy. Vuonna 1957 järjestettiin ensimmäinen näyttely taiteilijan teoksista, joka herätti suurta kiinnostusta yleisön keskuudessa. Kokonaisuudessaan elämää varten tämä lahjakas taidemaalari on luonut yli 400 kuvaa ja piirustuksia. Viimeisinä vuosina hän oli niin taitava, että hän alkoi hysteerisiä, kun hän otti paperin ja maalasi.

Tunnetuimmat eläinartistit

Aasian norsut.

Nämä eläimet harjoittavat maalausta Thaimaassa, ja kuvat jättiläisistä maksaa 200-12 tuhatta dollaria. 1990-luvun loppupuolella käynnistettiin koko projekti, jonka tavoitteena oli paitsi suojella elefantteja Aasiassa, myös liittää ne luovuuteen. Luova yhdistys “Komar ja Melamid” esitteli tällaisen ohjelman. Sen vetäjänä olivat venäläisen venäläisen taiteilijan Vitaly Komar ja Alexander Melamid. He keksivät epätavallisen ohjelman, jonka ansiosta elefantit voivat oppia tekemään. Heidän kanssaan he lähtivät Thaimaahan. Loppujen lopuksi uusia taitoja antaisi eläimille toisen mahdollisuuden. Loppujen lopuksi monet elefantit yksinkertaisesti jättivät työttömyydestä menettämättä kiintiöitä metsien hävittämiselle. Tämä ohjelma laajeni nopeasti. Nykyään se toimii paitsi Thaimaassa, myös Kambodžassa, Indonesiassa ja Sri Lankassa. Elefantit sijoitetaan suuriin leiriin metsän lähellä tai suoraan siihen. Eläimet piirrä eri tyylejä. Jotkut ihmiset pitävät abstrakteista, ja joku voi hyvin tarkasti kuvata kukkakimpun tai puun. Mukana on myös elefantteja, jotka vetävät itsenäisiä muotokuvia. Eläimet tuodaan jopa luontoon antaen heille mahdollisuuden maalata luonnosta. Hankkeella on oma viralliset kotisivunsa, josta voi ostaa eläintaiteilijoiden teoksia. Tällöin ostajalla on kuvan mukana myös todistus sen aitoudesta sekä elämäkerta tämän luomisen luojasta.

Tunnetuimmat eläinartistit

Ocelot Padfoot.

Phoenixissa Arizonassa sijaitsevassa eläintarhassa kävijöillä on oma suosikki. Tapaa odeol Padfoot. Luonnossa hän asuu Latinalaisessa Amerikassa. Se on niin harvinainen eläin, että se on vähän mitä eläintarhoissa. Paikallinen luonne on ainutlaatuinen kaksinkertainen. Loppujen lopuksi tämä eläin on maalaus lahja. Tämä lahjakkuus Padfootissa löysi menageries vuonna 2004. Sitten iso kissa joutui orjuuteen ja oli hyvin kyllästynyt vapauteen. Rangers alun perin päätti viihdyttää ocelot. Kangas kiinnitettiin seinään, ja siihen tehtiin useita värikkäitä aivohalvauksia. Se oli eläimelle erittäin mielenkiintoinen. Padfoot alkoi lähestyä paperia yhä enemmän ja sitten alkoi hankautua hänen kaulaansa, päänsä ja sitten koko ruumiinsa. Tämä maalaustekniikka kissoille ja taiteilijoille on varsin epätavallista, koska he käyttävät yleensä käteviä keinoja tähän – heidän etupuolensa. Asiantuntijat sanovat, että kotikissat mieluummin piirtävät enemmän kuin villit kissat. Näiden eläinten maalauksen rakkauden ilmiö on peräisin muinaisesta Egyptistä. Sanotaan, että noin kymmenen vuotta sitten löydettiin vanha hauta, jossa löydettiin papyrus, jolla oli jalanjälki kissan haara. Ja vuonna 1994 valo näki humoristisen kirjan “Miksi kissat vetävät?”. Siellä kirjoittaja ilahtuu siitä, mikä motivoi näitä lemmikkejä maalata. Kirjassa löytyy kuvauksia tärkeimmistä tekniikoista ja taidoista, joita taiteilijat haluavat. Osa tekstistä annetaan tunnetuimpien kissojen-taiteilijoiden elämäkerhoille. Todellakin, Padfoot ei löytänyt paikkaa, hänen ilmiöään löydettiin myöhemmin. Nykyään lahjakas ocelot pitää mielellään fanit uusilla teoksilla, jotka on jaettu online-huutokaupoissa.

Tunnetuimmat eläinartistit

Mustang Choya.

Tämä hevonen sai lempinimensä yhden kaktuksen lajin kunniaksi. Tosiasia on, että ranchilla, missä mustang syntyi, eläimiä kasvattivat cowboyt. Samaan aikaan he eivät jättäneet ja jättäneet ankaria menetelmiä. Ajan myötä Choya onnistui omistajaksi, oli Ballerina René Chambers. Nainen havaitsi lemmikkiensä loukkaantuneen henkisesti ja fyysisesti. Potilas rakastavana useita vuosia etsi lemmikkinsä luottamusta.Tämän seurauksena hän rakastui Renee, joka alkoi seurata häntä kaikkialla. Rakkaus maalauksesta hevosta löydettiin sattumalta. Huhtikuussa 2004 rakastaja maalasi aidan, ja Choia oli seuraavaksi, tavalliseen tapaan. Renee muistaa, että hänen lemmikkinsä rakastaa ottaa erilaisia ​​asioita hampaisiin. Joten hän päätti nähdä, mitä mustang tekee harjalla. Nainen kiinnitti paperin aitaukseen, kasteli harjan maalille ja toi sen lähemmäksi eläimen päätä. Sittemmin Choya aloitti uransa taidemaalana. Eläimen työ näytettiin paitsi Yhdysvalloissa. Kuvia ostettiin muissa maissa. Ja Choyan itse maalaus on tullut paitsi suosikki harrastus. Piirustus on tuonut terapeuttisen vaikutuksen. Uuden ammattinsa seurauksena hevonen kokonaan unohtanut sen julma menneisyytensä. Tutkijoiden mukaan Choya ei vedä, koska hänet opetti, mutta aivan spontaani. Saman eläintuottajan maalauksia myydään 900-10 tuhannen dollarin hintaan.

Tunnetuimmat eläinartistit

Kupin kilpikonna.

Taiteilijan maalauksia voi ostaa 125-200 dollaria. Saman kilpikonnan ohjaaja on eksentrinen taiteilija Yhdysvaltain Cyrus Ein Varsedzistä. Hän itse on varsin kuuluisa kirjoituskappaleista paljain rinnassaan. Ilmeisesti ei ole rajaa eksentrisyys. Kun taiteilija päätti liittää lemmikkiensä työhön. Polku tavallisesta maa-kilpikonnasta maailmankuululle taiteilijalle kesti vain muutaman kuukauden. Tänään on Kupa-maalauksia jokaisessa Amerikan valtiossa, siellä on teoksia Belgiassa, Hollannissa, Italiassa, Englannissa, Saksassa, Australiassa, Kanadassa ja Bahrainissa. Ensiasunnon kunniaksi minun on sanottava, että osa lemmikkieläinten maalausten myynneistä, jotka on myönnetty kilpikonnia säästäville hyväntekeväisyysjärjestöille. Itse Kupa vetää, mikä on ymmärrettävää, ei voi. Kira Ann auttaa häntä. Hän puristaa maaleja putkista paksulla pahvilla. Ja sitten kilpikonna indeksoi siellä, värjäävät paperin värit vatsaansa. Joten saamme alkuperäisiä maalauksia, jotka on tehty abstrakti ekspressionismia. Hostessin keksiä äänekkäitä nimiä – “Symphony”, “Energy”, “Translation difficulties”. Se vei kilpikonna ja hänen rakastajattansa viisi vuotta luomaan yli 800 maalausta. Ne syntyvät melko nopeasti – kullekin Kupa viettää vain noin 20 minuuttia.

Tunnetuimmat eläinartistit

Chimpanzee Chita.

Se on yksi maailman vanhimmista eläintekijöistä. Chita on tukeva mies, joka oli jo 75-vuotias. Nykyään hänen maalauksensa ovat vähintään 135 dollaria. Alunperin apina oli nimeltään Jiggs. Kuitenkin 1930-1940-luvulla simpanssin tähti oli Tarzanin elokuvissa elokuvissa. Ruudulla eläin esitteli pääosan Chita-apinan tyttöystävän roolin. Tämä nimi ja sitten jumissa Jiggsille. Vuonna 1967 eläimen elokuva ura loppui. Näyttelijäeläkettä pidettiin Kaliforniassa Dan Westfalissa. Oli olemassa eräänlainen eläke kotiin niille eläkkeelle jääneille apinoille-tähdille. Auttaa Westfallin yksityistä omistusta auttamaan eläimiä itse. Loppujen lopuksi Chita ja hänen pojanpoikansa Jeter antavat hyviä kuvia. Näitä teoksia oli jopa esillä Lontoon kansallismuseossa. Vuonna 2008 jopa “elokuvamusiikki” elokuvasäveltäjillä, jolla oli vaatimaton nimi “Minä, Chita”, näki valon. Totta, tämän tekijän nimi poistettiin kannesta. Eläin vitsin huoltajat, jotka Chita on niin lahjakas, että hän voi itse kirjoittaa tämän kirjan. Pitkän elämänsä aikana apina ei vain oppinut vetämään, vaan myös rakastui hampurilaisiin Coca-Colan kanssa, opetti ja tupakoi. Ei niin kauan sitten, Chita löysi diabeteksen. Nyt huoltaja pitää tärkeimmän lemmikkien tiukimpana ruokavaliossa.

Tunnetuimmat eläinartistit

Afalina Argas, Gabia ja Gloria.

Kaikki ovat tunteneet pitkään, että delfiinit ovat merkittäviä älykkyydessään muiden nisäkkäiden keskuudessa. Nämä meren eläimet ovat erittäin kiinnostuneita luomisesta. Taiteilijat keskuudessa – yleinen ilmiö. Jotkut delfiinit tällä alalla saavuttavat myös menestyksen. Elävä esimerkki ovat pullonkaiset delfiinit Argas, Gabia ja Gloria. He asuvat Klaipedassa, Liettuan merimuseon delfinariumissa. Ja he piirtävät valmentajansa avulla. Miehellä on paletti ja jäykkä substraatti, jossa on paperia.Delfiin itse valitsee maalin värin. Eläde pudottaa harjan ja aiheuttaa erittäin kaoottisia siveltimiä paperille. Kummallakin delfiinilla on omat tekniikkansa. Tämän seurauksena katsoja voi helposti tunnistaa mikä eläimistä, mikä kuva on piirretty. Pakkauksen johtaja on Argas. Hän valitsee usein kirkkaat värit, laaja ja luottavainen aivohalvaus. Gloria tekee kevyemmistä ja ilmavista kuvista. Mutta Gabia tuli kuuluisaksi hänen erityisistä taidoistaan ​​ja live-teoksistaan. Tämän kolminaisuuden teokset esiteltiin vuonna 2010 Kaliningradin maailman valtamerialueen museossa järjestetyssä näyttelyssä “Messages of Water”. Löydät kuvia näistä delfiineistä missä tahansa hyväntekeväisyyshuutokaupassa. Ne maksavat siellä 40-3000 dollaria. Samanlaisia ​​merieläinten taiteilijoita ovat myös Gurzufin ja Ufan delfinaarioissa. Delfinariumin Kalifornian Key Largon saarella kuka tahansa voi osallistua tällaisen kuvan luomiseen 125 dollaria. Jack Russell Terrieri Tillamook Cheddar,

Tunnetuimmat eläinartistit

.

Tämä taiteilija voi kilpailla taitavien ihmisten kanssa. Tämä terrieri vastaa paremmin Tillyn lempinimeen. Hänellä on yli kaksikymmentä henkilökohtaista näyttelyä hänen tilillään, ei pelkästään kotona, Yhdysvalloissa vaan myös Euroopassa. Koiraa kutsuttiin toistuvasti suosittuun tv-sarjaan, hän kirjoitti sellaisista arvovaltaisista julkaisuista kuin “The Guardian” ja “Esquire”. Ja vuonna 2006 valo näki Tillyn elämäkerran, jossa eläimen koko luova polku kerrotaan. Kirjan tekijä oli koiran omistaja, kirjailija Bowman Hastia kolmas. Totta, tämä henkilö vaatimattomasti kutsuu itseään vain lemmikin avustajan. Itse asiassa ilman apua ulkopuolelta Tilly ei voi tehdä. Hänen maalauksiaan taiteilija kirjoittaa erikoiskansoilla. Tehdäksesi sen, ota hiilipaperiarkki ja kiinnitä se vesiväriarkille. Sitten työkappale kääritään suojakalvolla. Se suojaa kuvaa koiran tuhoamiselta. Loppujen lopuksi, kun piirustus harjat eivät käytä. Pääväline on hampaat ja kynnet. Koira naarmuttaa ja puree työkappaleen yläkerroksen. Akvarellipaperin kopion avulla on tulosteita. Joten saamme kuvia litografeilta. Niiden kustannukset ovat melko korkeat ja vaihtelevat yhdestä kahteen tuhanteen dollariin. Vuonna 2005 koiran taiteilija jätti jälkeläiset. Kuitenkin rakkauden maalausta ei siirretty mihinkään perillisistä. Saman Tillyn rakastaja väittää, että hänen lemmillään piirustuksen kaipu oli kuuden kuukauden iässä.

Add a Comment