Tunnetuimmat taideteoksia koskevat virheet

By Kaikki hyväksyvät virheet. Tutkijat tekevät väärin johtopäätöksiä, rahoittajat investoivat riskialttiisiin hankkeisiin. Vastustuskyky tästä ei ole neroissa eikä tavallisissa kuolevaisissa. Tavalliset ihmiset ovat iloisia myös siitä, miten suuret mestarit ovat väärässä.

Tunnetuimmat taideteoksia koskevat virheet

Ja jos tiedemiehillä on mahdollisuus korjata puutteellisuutensa, taiteen ihmiset jättävät luomuksiansa jälkeläisille. Tämän seurauksena historia vangitsee virheet. Seuraavaksi kerrotaan menneisyyden suurimpien tekijöiden kaikkein yllättävimmistä kaikuista.

Tunnetuimmat taideteoksia koskevat virheet

San Damianon suuri romaaninen ristiinnaulitseminen.

Tämä luominen tehtiin 7. vuosisadalla tuntemattomalla isännällä. Se tuli kuuluisaksi, koska juuri ennen tätä ristiinnaulitsemista Assisiin pyhä Henki rukoili ennen kuin Jumala antoi hänelle ajatuksen roomalaiskatolisen kirkon uudistamisesta. Muinainen luomus oli kuitenkin hyvin epäselvä. Pitkän aikaa tämä ristiinnaulitseminen oli todellinen standardi tuleville kristillisille kuvakkeille. Joten se oli satoja vuosia. Tätä jatkettiin, kunnes kopio kanonisesta teoksesta koristeli Worr Akresin kirkon seinät Oklahomassa. Uskoen ihmiset näkivät yhtäkkiä, että Jeesuksen lehdistön muoto on kuvattu fallon muodossa! Joko taiteilija on ymmärtänyt kuvan, tai hän päätti pelata temppua ja tuoda erektiota seurakuntaan. Ehkä päällikkö uskoi, että lehdistön pitäisi itse asiassa näyttää näin, phallus muodossa. Tämän seurauksena amerikkalainen taiteilija joutui jäljentämään kopion niin, että se ei hämmästyttänyt lisää seurakuntalaisia.

Tunnetuimmat taideteoksia koskevat virheet

Mies, jolla on kolme jalkaa Norman Rockwell.

Art-kriitikot voivat ihailla kuvan yleistä käsitystä, mutta tavalliset ihmiset, jotka eivät ymmärrä mitään huippu-taiteessa, voivat löytää hyvin outoja asioita siellä. Näin tapahtui yhdellä Norman Rockwellin kuvalla. Monien asiantuntijoiden ja tuntemattomien silmien vuoksi pitkään mennyt yksi mielenkiintoinen yksityiskohti. Taiteilija itse tuotti töitä, kuten kuljettimen. Elämänsä aikana Rockwell loi noin 4000 teosta. Lähes kaikki heistä on omistettu tavallisille amerikkalaisille, jotka ovat mukana päivittäisissä asioissaan. Maalausten ilmeinen yksinkertaisuus on petollinen, taiteilijalla on monia ihailijoita. Jotkut innokkaat uskovat jopa, että Rockwell on 1800-luvun suurin taiteilija. Lavastutti työtään, joka julkaistiin sanomalehden “The Saturday Evening Post” leviämisestä. He olivat elävä esimerkki ihmisestä, joka kunnioitti amerikkalaista kulttuuria. Rockwellin käsistä tuli uudet katot joka toinen viikko. Kaikki heistä oli ihastunut maan ja tavallisten ihmisten rakkauteen. Koko maailma voisi todistaa todellisen amerikkalaisen unelman. Taiteilija ei onnistunut vain koristelemaan, vaan innostaa muiden maiden kansalaisia, että Amerikka elää eräänlaisen omaa, fantastista elämää. Ja amerikkalaisen unelman ajatus tuli suosittu joukko. Yksi Rockwellin klassisista teoksista on nimeltään “Ihmiset, jotka lukevat osakemarkkinoiden yhteenvedot”. Neljä ihmistä tutkii julisteen postikursseja. Tämä kuva asetettiin sanomalehden etusivulle. Mutta päällikkö näyttää niin väsyneeltä, että hän teki yhden huomaamattoman, mutta merkittävän virheen. Hauskat eurooppalaiset voivat vain tulkita tätä tavalla: mutantit elävät Amerikassa! Tosiasia on, että nuori mies punaisella puserolla lepää kolmannella jalallaan! Kaksi hänen raajoistaan ​​yhdistetään ja suoritetaan, mutta esiliinan alle kolmas jalka on näkyvissä. Hän on taipunut polvilleen ja hänen poikaystävänsä ja lean kätensä. Pian taiteilija tajusi, että hän teki jotain väärin. Häntä järkytti hänen omat häpeäkseen. Kun Richard Halpern kirjoitti erään taiteilijan elämäkerran, hän huomasi siellä, että Norman Rockwell oli erittäin haluton puhua hänen työstään. Ja tunnistamaton kolmas osa kutsuttiin heille vain tuntemattomaksi fallikiksi. Todellakin, taiteilijat ovat niin huolissaan tästä aiheesta, että hän kokoontuu jatkuvasti teoksissaan? Aviomiehen kaltaiset Michelangelon naiset.

Tunnetuimmat taideteoksia koskevat virheet

Monissa kuvissa suuri taiteilija, urheilullinen ja pumppaava ihminen ei ole miespuolinen urheilija, mutta kaikkein eniten naisia.Jos nykyaikainen mies alkaa tutkia italialaisen työn tiiviisti, hänen heikkoutensa luonnottomasti pumpattujen naisten osalta paljastuu nopeasti. Mutta 1500-luvulla kehonrakentaja ei vielä ollut luonteeltaan. Ehkä päälliköllä oli yksinkertaisesti heikkous transvestiteille urheilullisen ulkonäön kanssa? Kaikki tietävät, että Michelangelo oli nero, mutta se herätti häntä kuvaamaan naista, joka on niin samanlainen kuin kehonrakentaja? Meillä olisi anteeksi taiteilija tämän heikkouden, mutta eräänä päivänä hän päätti mennä pidemmälle – herättää Hercules naisen rintaan alasti. Sillä välin historioitsijat tarjoavat yksinkertaisen vihjeen. Ei ole epäilystäkään siitä, että Michelangelo oli homoseksuaali. Jotta hänen työnsä ei kuitenkaan suoraan osoittanut tätä, hän laimensi miesten alastomia miehiä naisruumiin. Ja malleja varten olivat kaikki samat urheilijat, jotka olivat esittäneet taiteilijalle. Siksi heikoimpia miehiä edustavia heitä heikommassa asemassa olevia edustajia on vaikea kutsua heikoksi. Tämän version puolesta puhuminen ja naisten rintojen muoto, jotka näyttävät tällaisille elimille, ovat äärimmäisen luonnottomia. Rinnat näyttävät, että ne on ommeltu muovirurkolla. Luonnollisesti tämä ei olisi voinut olla kuudennentoista vuosisadalla. Näyttävä esimerkki tällaisista outoista muodoista on “Viimeinen tuomio” fresko, joka sisustaa Sikstuksen kappelia. Yksi naisrinta on liimattu.

Tunnetuimmat taideteoksia koskevat virheet

Mooseksen sarvet.

Mies, jolla on sarvea, ei ole lainkaan paholaista eikä muuta helvettiä. Tämä on Mooseksen, jota kuvasi niin kymmenessä kanonisessa käskyssä. Raamatun historian mukaan nämä 10 peruselämän lakia myönnettiin juutalaiselle profeetalle Herralle itselleen. Tämän legendaarisen hahmon epätavallisen ulkonäön tueksi on monia maalauksia, veistoksia ja muita taideteoksia. Kaikissa näissä Mooseksessa on aina kuvattu saatanallisia sarvia hänen päässään. Mutta mitä he tekevät siellä pyhän luonteensa kanssa? Jos Jumala todella on olemassa, niin Raamatusta tänään tunnettu kirjallinen työ on hyvin heikko suhteessa siihen. Loppujen lopuksi pyhät kirjoitukset on kirjoitettu monta kertaa koko ihmiskunnan historiassa. Uusia sääntöjä ja oppeja, joita kirkolliset taitavasti asettavat uskoville. Toinen esteenä Raamatun oikealle levittämiselle on tullut kieli. Tosiasia on, että hepreankielinen lause voi saada aivan toisenlaisen merkityksen muissa kulttuureissa. Hämmennys lähteen läpäisemättömien sanojen läsnäollessa herätti sekaannusta. Loppujen lopuksi heillä ei yksinkertaisesti ollut synonyymeja toisella kielellä. On myös syytä harkita eri kansojen mentaliteetti, joka tulkitsee lauseet omalla tavallaan. On suurta todennäköisyyttä, että Mooseksen satanut sarvet ilmestyivät kuuluisan pyhimyksen Jeromin teosten vuoksi. Kerralla hän käänsi Raamatun heprealta latinaksi, tämä työ osoittautui erittäin hankalaksi. Mutta tämä Pyhän Kirjoituksen versio tuli hyvin suosittu ja sitä kutsuttiin Vulgatiksi, mikä tarkoittaa “julkisesti saatavilla”. Kääntäjä päätti, että profeetta valaisevat sarvimaiset säteet olisivat käsittämättömiä uskovaisille ja korvaisivat heidät pirullisin sarvein. Niinpä Mooseksen kuvat ilmestyivät tässä muodossa. Luova perinne on olemassa taiteessa noin tuhat vuotta. Hänen tunnetuin toteutus oli Michelangelon “Mooses” marmorivaihto. Se sijaitsee tärkein paikka veistoksellisessa sävellyksessä paavi Julius II: n haudalla San Pietro in Vincolissa sijaitsevassa roomalaisessa basilikassa. Kun luoja loi työnsä, hän oppi virheellisestä käännöksestä, mutta päätti olla kiistämättä kanonisia versioita ja jättänyt profeetan hänen sarvet. Niinpä Michelangelon tahdosta riippumatta hänestä tuli yksi ensimmäisistä lahjakkaiden mestareiden koko galaksista, joka luovuudellaan vain vahvisti tällaista Mooseksen kuvaa – sarveilla hänen päässään.

Tunnetuimmat taideteoksia koskevat virheet

William Pennin epämiellyttävä ele.

Tätä henkilöä pidetään yhtenä nykyajan amerikkalaisen valtion perustajajäsistä. Kerran hän perusti koko siirtomaa eurooppalaisille, jotka eivät halua noudattaa siirtomaavaltioita. Tämä paikka nimesi hänet itsensä, Pennsylvaniassa. Vuonna 1894 Philadelphia pystytettiin muistomerkki tämän historiallisen persoonallisuuden.Pronssi William Penn ilmestyi tornin yläosassa kelloon paikallisesta kaupungintalosta. Luku oli melko suuri – peräti 11,28 metriä. Tämä on korkein veistos, joka asetetaan rakennuksen yläosaan. Monet kuitenkin huomaavat, että Penn puolustaa kaupungin asukkaita heidän sukupuolielimensä kanssa. Nähdäksesi tämän, riittää vierailla Philadelphiassa. Siellä jokainen paikallinen asukas, etenkin mies, kertoo ja näyttää yksityiskohdat tästä epäoikeudenmukaisesta tarinasta. Jos etäisyydeltä katsot pronssin jättiläistä, osoittautuu, että Penn heiluttaa suurta olkapäätä. Vain tulossa lähemmäksi, käy ilmi, että tämä on epäterveellisen mielikuvituksen hedelmä. Itse asiassa yksi Yhdysvaltain perustajista heilahti kätensä. Vain tietyn hämärän alla kuva näyttää hämärältä outoa. Tämän muistomerkin kirjoittaja oli Alexander Miln Kalder. Hän luultavasti uskoi, että kaupungin asukkaat tarkastelisivat hänen työstään alhaalta ylös katselemalla Pennia tornin alla olevasta aukiosta. Mutta ajan mittaan kävi ilmi, että paras patsas näkyy kadulta First Pen Square. Ja jalankulkijat eivät voi päästä eroon ajatuksesta, että he katsovat arvostetun kansalaisen peniksen. JFK-aukion puolella näytelmä on yhtä ruma. Tänään voimme vain arvata, onko tämä tullut huolta kyseisestä tekijästä tai koko nykyajan yhteiskunnan vikaa. Sen jälkeen, kun seksuaalinen halukkuus johti siihen, että ihmiset alkoivat saada kiinni valehdella phallusta kaikissa samanlaisissa esineissä.

Tunnetuimmat taideteoksia koskevat virheet

Rembrandtin salaiset intohimot.

Näyttää muodoltaan epäilevän klassista taiteilijoita menneisyydestä homoseksuaaleissa. Historioitsijat ja kulturologit etsivät jatkuvasti uusia todisteita elämäkerhoista ja suurista kuvista. Rembrandt ei myöskään kulkenut tätä suuntausta. Todisteena rakkaudestaan ​​mieleihin mainitaan kuuluisa maalaus “Night Watch”, kirjoitettu vuonna 1642. Siellä kuuluisa taiteilija esitteli esiintyjille valmistautuneita sotilaita. Vain täällä on varjo kädestä, joka on kapteeni France Kokin, joka antaa järjestyksen, epämukavasti makaa luutnantti Willem van Ruutenbergin nivusiin. Vaikka se tuntuu absurdilta jollakin tavalla tuomitsemaan Rembrandtin tämän tosiasian perusteella, tällainen naurettava teoria teki skandaalin, se alkoi puhaltaa entisestään. Historiallisten salaliittojen ja salaisuuksien fanit päättelivät, että tällä tavoin Rembrandt päätti pilkata maalauksensa asiakkaita. Tosiasia on, että taiteilija ei pitänyt sotilasta ja ei voinut kieltää itseään ilahduttavan hiljaa naurun yli. Tämä tarina lisää skandaaleja ja tyttö seisoo taustalla. Itse asiassa hihnassa on kuollut kukko, joka on myös suora vihje rohkeiden muskettimien epätavallisesta seksuaalisesta suuntautumisesta. Rembrandt ilmeisesti päätti pelata kapteeni Kokia. Loppujen lopuksi hän näyttää fiksu käsin oikealla kädellään käsineellä, jolla on toinen käsine. Ja myös oikein! Viime aikoina tutkijat tuottivat kuvan röntgenkuvan. Kävi ilmi, että kuvauksen luomisen aikana Ruytenburgin nenäliinalle tehtiin suurimmat muutokset.

Tunnetuimmat taideteoksia koskevat virheet

the Raging Horse: n muisto.

Tämä veistos on luonut Korczak Zyulkovsky. Hän kuvailee kuuluisan episodin intiaanien historiasta. Yksi valkoinen mies kysyi soturi, Ogla Lakota, Raging Horse: “Ja missä ovat maasi nyt?”. Intialainen osoitti etäisyyttä ja vastasi hyökkääjälle: “Minun maa on missä haudani on.” Kuvanveistäjän virhe on, että hän aliarvioi eleiden merkityksen. Mitä pidetään Venäjän ystävällisenä Afrikassa, voi olla tappava loukkaus. Tässä tapauksessa Zyulkovsky kuvasi intian kädellään laajennettuna ja hänen etusormensa osoittamalla. Intiaaneja lukuun ottamatta tämä ele on perinteisesti katsottuna töykeä ja aggressiivinen, mutta se on vihan ja halveksunteen merkki. Eurooppalaisia ​​voidaan pitää analogisena peukalon ylöspäin, eli “Fuck you”. Tämän seurauksena lause sai toisen merkityksen. Maan alkuperäiskansat tulkitsevat veistoksen nyt eri tavalla. Näyttää siltä, ​​että soturi vastasi: “Oma maa on paikka, johon haut ovat.” Niinpä symbolisen tottelevaisuuden sijasta syntyi kuva kamppailun valmiudesta.

Add a Comment